不知道大家在平时临习书法作品时有没有注意到墨色的变化呢？今天小编就和大家聊一聊书法中的“墨法”。

在书法的学习中，笔墨纸砚作为重要的学书工具缺一不可，而且一幅较为成功的书法作品，必须具备四个基本条件：笔法、结构、章法、墨法。

但大部分初学者在学习书法时，只注重到了前三个条件，而没有注意墨法，用墨之法也是笔法的一种辅助手段。

毛笔在沾上墨汁后，在纸张上呈现出来的不同的效果称之为墨法。

墨的使用方法一直受到书法大家和书法理论家的关注。

接下来小编就从几个方面给大家详细的讲一讲“墨法”：

书法中的“墨法”

墨是显露毛笔运行轨迹和形态的重要因素，古人有墨分五色之说，讲的是墨有焦、浓、重、淡、轻，又有枯、干、渴、润、湿的用墨用水程度和轻重的区分。

最主要的三种表现形式分别是：浓墨、淡墨、枯墨

浓墨：一般在进行书法创作时以浓墨为主，浓墨与纸的对比度大，在大多书法家眼里，浓墨最显精神。在书写篆书、隶书、楷书时只有用浓墨才能显其力度和精神。在实际操作中，也最好把控。

颜真卿作品

苏轼作品

淡墨：淡墨的概念与浓墨相对，浓墨与淡墨的选择完全看个人的喜好与追求。浓墨显沉稳凝重，淡墨显清雅娴静。一般在书写草书和行书时使用淡墨。