一、技术分析

　　本首练习为十六分音符与四分音符跳音之间的结合训练，并出现了结尾处十六分音符固定位置的连续四小节的快速跑动，强、弱和渐强、渐弱的变化对比在本首练习曲中频繁出现。

　　有四种新的力度记号：

　　1.decresc：渐弱。

　　2.mf：mazzo-forte的缩写，意指中强。

　　3.pp：很弱。pp比p 更弱, p 越多音越弱。

　　4.<：渐强，与cresc意思相同;>：渐弱，与decresc意思相同。

　　二、重点难点

　　1.怎样轻松、均匀、快速地弹奏好本首曲子中出现的十六分音符，是我们需首先解决的技术难题。人的五个手指由于受天生生理条件的影响，所表现出来的能力也是参差不齐的。5指太短太细，弹奏时既站不稳又无力;4指受5指和3指的牵连既抬不起且声音又没有弹性;大指只擅长左右运动，而与其他手指一样作上下运动时，就显得很笨，所以弹下的音不是太强就是太弱，鉴于手指的这些天生缺陷，作曲家们写下了无数锻炼五指均衡的练习曲，本首便是以固定位置练习五指的一种最基本的形式。

　　2.类似第15首中出现的节奏不稳的情况也可能在本首中出现，如第一小节第二拍的G(sol)音，虽是一个跳音，而时值却等于前面四个十六分音符，极易出现抢拍子的现象。

　　三、练习提示

　　要想克服以上所分析的五指各自的缺陷，除了进行大量的五指练习之外，还应该注意多进行有质量的慢速练习，特别要细心倾听自己的弹奏，及时发现弹奏中的问题，从而改进练琴方法，让五个手指变得非常“听话”。

　　在每次练习这首曲子之前，双手可先同时进行五分钟的五指训练。

　　虽然以上谱例是用十六分音符写成，但在练习时速度一定要由慢到快，应先有声音的质量再有练习的速度。没有声音质量的速度，将对我们的练习习惯产生非常不良的影响。

　　在练习第四行的长串十六分音符时，一定要多关心4、5指的声音质量，同时，连贯的音符之间又不能“黏糊”，应及时放开每个手指，速度也不可越弹越快。左手伴奏的从容与稳定对控制右手的速度有很大的帮助。

　　除将本首练习曲弹得富于强弱变化外，还要注意表情应是活泼、轻松的，切不可将跳音弹得过重、过笨。

～自钢琴课堂

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