相声是大众喜爱的艺术，说、学、逗、唱形式活泼，表演不拘一格。这门幽默的艺术给人们带来无尽的欢乐！相声表演形式简单，一人一桌一扇即可（有时桌子都不用），虽然简单但也需要高超的技巧，就是郭德纲说的：表演简单，演好了不容易。

相声有单口、对口和群口三个表演形式，对口相声是主体（本人观点），也是最难的表演形式，有人说单口相声最难，一个人把观众逗乐不容易，这种观点也有一定的道理，但笔者认为，单口相声要是作品好、表演到位把观众逗乐也并非难事，老一辈艺术家刘宝瑞有单口大王的美誉、当今演员方清平的表演脍炙人口就是很好的证明。然而，对口相声表演的难度在于两人的配合，配合二字，说起来容易，在实际表演中要做到“天衣无缝”恰到好处，不比“上青天”容易。喜爱相声的朋友都知道，相声表演的成功与否取决于“包袱”的数量、内容和抖“包袱”的技巧。一段相声“包袱”少、内容差、技巧低是不会把观众逗乐的。所以说，配合至关重要。今天，我就说一说相声表演中捧哏的重要性。

听过相声《捧逗论》的朋友都记得，里边有一句台词：三分逗、七分捧，逗哏好比划船的，捧哏好比掌舵的。虽然也是抖“包袱”，但实际上也确实如此，捧哏表演看似简单、台词少只有嗯、啊、这、是等等，但演好真不容易，除了与逗哏演员的密切配合，自己还要掌握好“火候”，这个“火候”是最难把握的，该快则快、该慢则慢，虽然只是一个字，但该快说时说慢了、该慢说时说快了“包袱”都抖不响，侥幸抖响了也大打折扣，影响演出“笑”果。那么，怎样才能把“火候”把握好呢？这就需要演员（特别是捧哏演员）要有高度的艺术修养和实践中的反复磨砺。《捧逗论》说捧哏演员是掌舵的并非夸张，一段好的相声是由划船的（逗哏演员）和掌舵的（捧哏演员）完美配合完成的，特别是捧哏演员，不能让划船的偏离航道，这就是捧哏“掌舵”的重要作用。纵观当今相声名家，优秀捧哏演员比比皆是，他们的表演起到了“画龙点睛”的作用，特别是于谦老师，捧哏艺术已经达到了炉火纯青的地步，常常在相声（捧哏）表演中化腐朽为神奇！

希望更多的优秀捧哏演员出现！