这种情况叫做平仄通押，在诗里面是绝对不允许的。即使古体诗可以转韵，从平声韵转到仄声韵，但是在一个押韵段中要么是平声、要么是仄声，是不允许混韵的。

词牌这种情况的出现并不代表词牌的押韵要宽松。这其实是词牌创作精细到每一个作品、每一个字的极高要求。就好像我们现在分析的是这首《西江月》，再另外随便换一个词牌《如梦令》、《定风波》，就完全不同了。

词牌的押韵是没有规律可循的——对于我们来说。因为依照古曲填词的那些押韵依据——当时的音乐全部散佚了，我们只能根据词谱一个个地去选择填写。

那为什么同样是从音乐走出来的诗就可以总结呢？诗当时的音乐是简单的，发展到词牌后期音乐的复杂性远非春秋战国两汉时期可以比。也就是说《诗经》的音乐虽然早已经散佚，诗人们根据徒歌和吟诵归纳发展出来了汉字音韵学。而这种音韵学再要附着到更加复杂的音乐中去分析，就无能为力了。

我们今天再用平仄知识来看现代歌手写的歌词，也是没有头绪的。因为外部音乐性太重而不需要汉字本身的内部音乐性。

现代音乐有大量借鉴，翻唱，洗稿，都会想尽办法做出一些不同来，避免陷入“抄袭”的恶名。而在古代音乐是没有版权的，谁都可以拿来填词。这也是大部分当代歌词无法独立于音乐存在的原因——他们不会反复填词（会被认为盗版音乐），所以文字缺乏精炼的吟诵性。

词牌能从音乐独立出来，是“词中老杜”周邦彦的北宋官方音乐机构“大晟府”进行大量整理、规范和记录的结果。现在不可能有人来做现代歌词的这种工作了，也没有必要。白话文的口水歌，流行一段时间就自然遗忘了。

近体诗和词牌都有严格的格律要求，这些要求已经对押韵做出了规范。那么我们在创作近体诗和词牌的时候首先是遵守格律要求，违背格律要求的乱押韵，叫做出韵，是不能容忍的。

而古体诗不能出现的问题上面也讲到了，虽然可以转韵，可以押邻韵，但是绝对不能“平仄混押”。

除此之外，格律体（近体诗、词、曲）和古风还有“重韵，落韵，凑韵，倒韵，同义字相押，多音字非本义相押”这几个问题也要注意。

重韵：在同一首诗里面，不能使用两个相同的字押韵。

落韵：平水韵中“东”和“冬”不在一个韵部，如果通押就算落韵。近体诗如果使用平水韵，这就是“出韵”。

凑韵：凑韵就是为了押韵使用了非常别扭的字，一看就是为了押韵而凑的字。

倒韵：比如咱们说惯了“春夏秋冬”，而为了押“十一尤”强行改成“春夏冬秋”，这就是倒韵。

同义字相押：比如“芳”、“香”，“忧”、“愁”，虽然押韵，但是意思相近甚至完全一致，这也是不可取的。

多音字非本义相押：比如“更”字，假如它现在的意思要求它发四声，就不能和“明、清、城”等“八庚”部的字押韵，但是如果它的词是“五更”，发音为平声，那就可以押韵了。诸如此类。

这些毛病在平仄韵脚检测的时候不一定能查出来，因为从某个角度来说，字确实是押韵的，影响的是诗的水平。

我们想写好诗，不但要学会如何押韵，也要学会如何避免以上问题。