舞台上，钢琴和包括满月钵、溪水鼓等在内的打击乐器，一起发出悠扬的共振与融合声。近日，钢琴家封颖携手多位颂钵师，穿上宋代服饰、化上戏妆，在上海东方艺术中心上演了一场中西文化结合的千人疗愈音乐会。

音乐会分为“爱、清、启”三个部分，从李斯特《爱之梦》到德彪西的印象派作品，再到中国古曲《梅花三弄》《彩云追月》《夕阳箫鼓》，这些由封颖精心改编的钢琴与颂钵重奏版本曲目，为台下听众带来舒缓心情的视听享受。“在这场音乐会中，我听到到钢琴与颂钵营造出的寂静声音，这声音让人充满想象，也让我获得了心灵的洗礼。”小观众任恪祎说。

原来，封颖自费100张门票，通过上海市儿童基金会邀请了任恪祎等小观众们来欣赏演出。“音乐可以疗愈心灵，我很荣幸能为孩子们演奏。其实，不仅仅是这些孩子们听得很认真，我发现现场的大观众们也很安静——哪怕一首乐曲结束，也会有寂静的片刻，所有人一起等待着下一首乐曲的开始。”她表示，希望通过这样一场曲目通俗、形式有趣的演出，带给更多孩子和成年人心灵的慰藉。

从满月钵、黑金钵、星月钵、水晶钵，到溪水鼓、海浪鼓、萨满鼓，再到丁夏、铜铃、风铃等，舞台上各式各样的打击乐器琳琅满目。颂钵师精心设计的肢体动作，则彰显了音乐的不同结构、层次和色彩。“钢琴属于击弦乐器，而颂钵等疗愈乐器属于打击类乐器，从乐器性质上来讲，它们具有共通性。颂钵可以通过共振让人们获得平静的思绪。”封颖介绍，她致力于把中西音乐的声音“调和”成和谐的情绪，带给听众浑然一体的艺术感受。

“在常规性的钢琴音乐会上，只有一个钢琴家在台上演奏，而在这场钢琴与颂钵疗愈音乐会中，我想做些改变——钢琴演奏不仅很动听，也可以具有舞台美感和视觉美感，所以我和颂钵师们穿上了古代服饰，向大家展示中国传统文化之美。”作为钢琴家，封颖希望听众们也能通过聆听她的演奏，在心中完成对音符的二度“创作”——“每一个人都是生活的艺术家，如果我的演奏能激发大家丰富的想象力，那我展现的音乐也实现了真正的价值。”