此处有着很明显的舞蹈节奏。那么，斯卡拉蒂这段是什么舞曲呢？不难看出：该作品要描写的，是一个舞会的场景。

它的节奏型为：“哒哒哒，哒哒，哒哒”，可以看出，这是西班牙的阿贡舞曲。此节奏型，贯穿整个乐曲。

此外，在这首作品的第25小节处开始有10小节多声部的线条变化，在高音区优美的旋律进行的同时伴随着欢乐的二声部的小跳音，欢快而和谐，轻松而灵巧。调性在这里也发生了变化，出现了大量的变化音，同时低音声部的线路也变得明朗起来。经过这10小节的短暂过渡之后又回到了主题上。紧接着的是一串模进式的双手的快速跑动，也是对演奏者的手指颗粒性的要求，并形成了两个不同的音乐素材。第一部分结束在它的属调上，在一定的程度上较明显地看到对比的主部和副部以及奏呜曲式的调性关系。

第二部分：展开部——再现部（41—78）：这部分是第一部分的素材在近关系调上的模仿、发展。第一部分是从主调走向属调，而第二部分则是从属调回归到主调。一开始就在第一部分的音乐素材上进行模进，也是穿插着大量的变化音和短倚音的装饰音。有时通过高低音区的变化，即同动机或主题在不同音区的出现，形成色彩对比。有时又依靠和弦的变化，造成和声进行上的紧张度，形成和声色彩的变化。

斯卡拉蒂这首《E大调奏鸣曲》吸收了民族民间音乐素材：意大利喜歌剧、西班牙民间音乐（特别是舞曲）元素，表现出了生动鲜活的音乐形象，也体现出了作曲家极具创造性。作品中大量使用了风格浓郁华丽、热情奔放的西班牙舞曲素材，并融合了意大利传统特色、优美动人的旋律。

使这首作品充满了浓郁的生活气息，音乐豪爽率直，以“描绘性”为主，具有鲜明的色彩性，虽然斯卡拉蒂没有巴赫那样深刻的宗教哲理性，但那些异国风情、伊利比亚的新歌曲、新见解、新的习俗，使他的创作独具一格。

六、创作思想

斯卡拉蒂是巴洛克时期那不勒斯乐派的代表人物之一，他的音乐创作思想源于文艺复兴时期的一些基本观念，从某种意义上讲是文艺复兴时期美学的进一步延伸。所不同的是他在一些作品的创作研究和阐述上，更趋于理性化，在这首《E大调奏鸣曲》中就充分地体现了这一点。如，在《E大调奏鸣曲》的一开始，就以两小句问答式的对话拉开序幕，中间伴随着短倚音的装饰音和灵巧的跳音节奏，表现出了巴洛克时期很典型的情感论的美学特征。在这首作品中，大胆地运用了洛可可的描绘手法，创造性地发展了文艺复兴以来众多音乐家孜孜以求的音乐表情手法，不再拘泥于逐字逐句地表现，而是努力用音乐来表现人的内心活动，突出感情色彩的渲染。这，在作品的一连串的快速跑动和模进中都得以体现。在这首作品中斯卡拉蒂为了表现鲜明的色彩性，他在二声部织体的框架内，自由增加或减少声部以取得织体上厚、薄交替的色彩效果和力度变化。