夕阳西下，夜色降临，一轮弯月缓缓升起，将柔和的月光铺在了大地上，给漆黑的夜晚涂上了一层祥和的色彩。夜晚是美好而又宁静的，它能让劳累一整天的躯体得到休整，让紧绷一天的神经得到放松，躺在床上，放空思想，在静谧的夜晚时光中缓缓的入睡……
1.《天鹅》
圣桑《天鹅》以清澈的和弦开始，它清晰简洁地奏出水波荡漾的引子，而大提琴奏出的旋律则描绘了正在安详浮游的天鹅高贵的神情。《天鹅》整曲勾勒出天鹅优雅端庄的形象，把乐曲带入崇高的境界。
2.《爱之梦》
李斯特于1850年用自己的同名歌曲改编成《三首夜曲“爱之梦”》，其中第三首是家喻户晓的钢琴作品之一。一开始，李斯特以德国诗人弗莱利格拉特的诗《爱之梦》作了一首同名歌曲，改编成钢琴曲后引用了原歌曲的旋律，情意绵绵，饱含了爱的柔情与炽热。
3.《童年情景》之梦幻曲
《童年情景》之梦幻曲，完成于1838年，是舒曼所作十三首《童年情景》中的第七首。1838年，热恋中的舒曼写信告诉克拉拉：“记得有一回你对我说：‘有时在你面前我真像个孩子。’无论是不是这句话的影响，总之，我突然有了灵感，即席写了30首有趣的小品。”
4.《沉思》
《沉思》又译为《冥想曲》，出自法国作曲家马斯涅的著名歌剧《泰伊丝》，创作于1894年，也是马斯涅的代表作。原曲为《泰伊丝》第二幕第一场与第二场中间的间奏曲，优美的旋律，使它成为小提琴独奏曲中经久不衰的经典名篇。
5.《月光》
德彪西的《月光》原属于其于1890年开始写作的钢琴组曲《贝加莫组曲》中的第三乐章，但作品实在太美了，以至人们常常将它单独抽出演奏，久而久之，便忘了其真正出处。作为印象派音乐的鼻祖，德彪西的音乐作品可称是名副其实的“音画”。他放弃了浪漫主义时期作曲家们以富有歌唱性的旋律作为其表现手法，转而汲取印象主义和象征主义绘画派的技巧，并将之实践于自己的作品中，以朦胧的、有多重指向的旋律让听者进行音画重构。代表作中最典型地体现这一方式的便是《月光》。
