编者的话：

雕塑语言是人类共有的语言，在文明互鉴中发挥着举足轻重的作用。全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山的写意雕塑联结古今东西，塑造了一尊尊中外历史人物、文化大师、艺术巨匠以及普通大众，以特有的方式，促进中外文化交流，为构建人类命运共同体贡献自己的艺术创造。

吴为山雕塑作品《问道》

专家眼中的吴为山雕塑

吴为山既扎根于中国传统文化，又从两个世纪以来西方艺术的伟大革命中汲取灵感，他不折不扣地肩负起塑造中华文明精髓的重任。从老子的恢宏安详，到鲁迅的冷峻辛辣，吴为山一次又一次地从中国三千年漫长而复杂的历史中探索着中国特性的真义。他的雕塑打造了一种神似与形似之间的精妙平衡，而这种平衡正是中国艺术的立意之本。我曾以三个字概括吴为山作品的特点：真、纯、朴。他的每一件作品，无论大小，都洋溢出这些特点。我相信，吴为山必将成为21世纪一位伟大的雕塑家。（杨振宁 中国科学院院士、诺贝尔物理学奖获得者）

2017年，吴为山雕塑作品《孔子》立于巴西库里蒂巴市，该广场被永久命名为“中国广场”

南京是我的故乡，1937年南京失陷前我随兄长匆忙离开，而父母等只能留守。在我从武汉到重庆的路上，南京大屠*的种种传闻不绝于耳，至今每当回忆起当时坐立不安的情景，心境始终不能平静。不用多说，我对侵华日军南京大屠*遇难同胞纪念馆先后两期工程成功的创作抱有特殊的感情。

我是二期工程评委之一，在审慎思考之后当时认定现在实施的方案以其与主题切合而入选。建成后我有机会去南京实地参观，这一纪念性建筑可谓惊心动魄、扣我心弦。特别见到吴为山先生创作的“家破人亡”“逃难”“冤魂呐喊”的群雕，使拜谒者顿觉震撼。如以那组冷酷的高墙象征帷幕，将当时的人间浩劫展现在拜谒者眼前，仿佛又回到那悲惨世界。这里没有一点多余的笔墨，只是苦难同胞在野兽奴役下的恐惧悲号与死亡前的挣扎，展现了人类罕见的历史悲剧，是雕塑的史诗。

侵华日军南京大屠*遇难同胞纪念馆扩建工程组雕之《家破人亡》

一般而言，作为纪念性建筑其表现力多依托形体的庄严、力量、雄伟、宏大、朴实以及环境空间的塑造等等，以其相对抽象的形象表达出主题的内容和内在的美——这极难能而又可贵。但它不能像文学作品可以赞成什么反对什么，当需要有叙述性的表达时则往往借助于雕塑、题记、书法以及园林环境等多样艺术手段的集合。成功的作品不仅在于建筑艺术质量的水平，还依托于上述手段的综合构成。如果在这些艺术手段的某一方向有独特造诣，就更能画龙点睛，为整个纪念性建筑物增添异彩，增强艺术的感染力；反之则易落于平庸，白白浪费创作的机遇，现实中这类事情时有发生，令人不胜惋惜。侵华日军南京大屠*遇难同胞纪念馆群雕独具匠心，个人风格独特，与主体建筑巧妙融合，凡此种种，均能说明它的成功。（吴良镛 中国科学院院士、中国工程院院士、建筑大师）

中国文化中的哲学思考是以“人”为中心的。“天”的观念相当于西方“神”的观念，然而不尽相同，“天”更抽象。

中国文化中的造型艺术是书法和绘画。雕塑主要代表寺庙里的神灵，受人顶礼膜拜。审美的意味是附带的，甚至是被忽略的。

先秦的儒家和道家都是哲学，不是宗教。《左传》里记载的“三不朽”是立德、立功、立言，并不重视躯体形象的流传。孔子、孟子、庄子都留下了德与言，没有留下他们的容貌。希腊文化在雕刻上有辉煌的成就，荷马、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德都有雕像流传。相形之下，我们没有古代哲人的真实容貌，确是憾事。《论语》记载孔子的形象是：“子温而厉，威而不猛，恭而安”“子之燕居申申如也，夭夭如也”“趋进，翼如也”。也许，中国文化更相信文字的功能，更重视精神面貌的记录。

中国绘画也沿着这条思路发展。谢赫六法的第一条是“气韵生动”，人物画的目的在于“传神”，捕捉对象的风度神采，而不追求机械的写实。