这是行业里面大家认为 “为什么还是用胶片” 的理由。相对数码已经普及，为什么还会有电影选择用胶片拍摄？
先安利基努·里维斯参与制作的纪录片《阴阳相成》。
纪录片《阴阳相成》
这个是一直都在讨论的问题。
顺便一提，先是声音在《星球大战》中率先数码化，随后是《英国病人》的数码剪辑。但是长篇主流剧情片完全放弃胶片拍摄是很后面的事情。直到《阿凡达》3D 加 IMAX，完全显示出数码的优势之后，北美电影工业才在4年间大规模转换成数码，导致一直没有在跟上时代做出改变的胶片制作接近狗带。
执着用胶片有两个原因，工业流程以及数据库保存。
工业流程
－用胶片拍摄都能够保证工作的流程和画面质量（35mm）。
"Be able of doing film doesn't mean that you are good at doing films." －
现在变化很多，但是用胶片拍摄会有种庄严感，因为在导演喊完action后就是真实能听到的烧钱，演员必须演好，录音必须也做好，所有都要到位、配合。数码的话，容错率高。同时因为能马上回放，演员会要求观看自己的表演，很多导演会认为这种评判自己的表演的行为会让演员跳出角色，强化过剩的自我意识，比如会审查自己美不美，这都会影响导演的工作。
其次是，剪辑师在后期看到这大量的数据后，他们会需要花更多时间去做判断。
目前喜欢用胶片的人，大部分人不只喜欢胶片的画面质感，还有胶片带来的工业流程。用胶卷拍摄，对拍摄现场的要求更严格。
当时的诺兰如此评论数码摄像能回放的功能，他说：“马上能看到素材是自欺欺人，因为观众最终会在35英寸的屏幕上面看到，一个还是剪辑过的，电影，而不是一个小小的显示屏上面看电影。” 当然这个已经变了，现在很多人更享受在手机上面看剧看电影的便携，而非大荧幕的现场感。但是没有了影院的体验，还是电影吗？起码上了年纪的电影院教旨主义会认为电影有只属于电影院的唯一性。
反正数码普及后，整个工业流程，乃至产业结构都会变化。比如发展到2020，制作已经没有门槛，比起看电影，大家已经开始习惯短视频，甚至围绕短视频等工业也已经开始成型。从胶片时代走过来的大佬们发现数码普及后，整个行业都变得更匆促，没有休息，不停拍，不停发行，然而质量？他们会呵呵。经历过胶片盛世的大佬们认为数码让电影的门槛降低，尽管很多人都在拍，质量并没有变好，烂片越来越多，而胶片拍摄能保证工作流程的严谨，毕竟是能听到的烧钱声。
所以在数码普及后，仍然有电影会坚持用胶片拍。
电影《艺术家》
电影《点球成金》
