前几天出门打车，遇到了一件挺有意思的事。

路上师傅开着电台，里面播放着一首首流行歌。

前两首歌都还好，但当出现告五人的《爱人错过》时，师傅的表情开始有了一些微妙的变化。

当歌曲第二遍唱到，“*没有告诉你，撞到人要说对不起，本来今天好好的……”

师傅忍不住笑出声来：

“现在的歌都是怎么回事啊，调子是不错，歌词乱七八糟的，还不吉利。”

我笑着附和了一句：新产物，年轻人喜欢。

其实师傅的这个反应，也折射出了音乐圈一个老生常谈的话题——

一首流行歌曲，究竟是词更重要，还是曲更重要呢？

在以前，我们常常说，旋律决定歌曲的下限，歌词决定歌曲的上限。

没有好听的旋律，听众接触不到歌词，词写得再好也是白搭。

但旋律抓耳了，词不过关，观众也会很快听腻。

唯有悠扬婉转的旋律，搭配深刻的歌词，才能让听众反复咀嚼，最终成为经典。

这个标准放今天，似乎也同样适用。

比如去年年初《人世间》里雷佳演唱的同名主题曲。

歌词站在命运的高度，串联起了人生的无数瞬间，悲欢离合一幕幕涌现，让人情难自抑。

再比如张碧晨为《消失的她》演唱的片尾曲《笼》。

歌词里压抑狠辣的人性控诉，配上李木子绝望地摘下氧气面罩，以及朱一龙看着*B超照片，陷入癫狂的画面，你很难不浑身颤抖。

这两首歌曲的出圈，直接验证了歌词的重要性。

01、

如果我们总结一下，华语乐坛迄今能称为上乘作品的歌曲，确实都有着一流的歌词创作。

再考究一点，细致琢磨这些歌词，它们又存在着五个层级的差别。

风格不一，却各有美感。

第一个层次，“松花酿酒，春水煎茶。”

这些词，多数是标准的流行歌词，结构工整，讲究韵律，偶有金句。

代表人物为李焯雄、施人诚、林秋离、姚若龙。

比如“得不到的永远在*动，被偏爱的有恃无恐”，这句话已经成为爱情圣经。

比如“想念是会呼吸的痛，它活在我身上每个角落”，这样新奇的比喻让人眼前一亮；

比如“人生已经如此艰难，有些事情就不要拆穿”，这句歌简化成了“人艰不拆”，以后甚至可能写进成语词典。

这些词人的缺点是过于依附于歌曲。