玉色有“明月珰”“鸣珂”“佩玖”，酒色有“酂白”“春碧”“翠涛”，色白色青，莹润风雅；服饰色有“海天霞”“天水碧”裁作宫人衣装，有“藕丝秋半”染于唐人裙衫……

在这些古老唯美的颜色背后，蕴藏着流传了千年的东方审美和古老智慧。这些中国传统色，既是中国人定义颜色的方式，更是中国人看待世界的方式。

然而，中国传统色散漫难寻，仅可在史籍、诗词、佛典、医书中窥得片语，其色谱更无系统传承。长此以往，传统色之美将逐渐遗失在故纸碑刻之中。

为了抢救这些最原汁原味的中国传统色彩，并将其绝美曼妙呈现给世人，郭浩和李健明查找了近400部色彩相关文献，从中考据出384种中国传统色名。

他们还根据24节气和72物候，从几十万件故宫文物中，选取了最应时应节的96件文物，并从中提取出传统色彩，让色名与色值两相对应，互为考证，最终才完成这本以时间为轴，以文物为依托，展现中国传统色色彩体系的著作——《中国传统色：故宫里的色彩美学》。

要说中国传统色，首先要说五正色。

何为五正色？《周礼》有云：“以玉作六器，以礼天地四方：以苍璧礼天，以黄琮礼地，以青圭礼东方，以赤璋礼南方，以白琥礼西方，以玄璜礼北方。”

在这段文字中，除了代表上天、地位高于其余色彩的苍色，其余的黄、青、赤（红）、白、玄（黑）便是五正色。其中，青圭象征春天破土的尖尖，赤璋象征夏天过半的生命，白琥象征秋天的*气，玄璜象征冬天的空旷，黄琮象征滋生万物的大地。

由此可见，传统色彩于中国文化来说，已不仅仅是色彩那么简单了，它是我们想象文明的另一种语言，蕴含的是中国最朴素的世界观。一切色彩皆生于五色，正如一切混沌的世界皆生于燎原、夕沙、玉山、明月、夜半之上。

更有趣的是，我们熟知的二十四节气、七十二物候，是古人对时间交替的诗意感知，而中国传统色也能与这些节气、物候紧密联系在一起，每一个充满诗情画意的节令，都能与几种古色古香的颜色相对应，足显其相得益彰。

整本《中国传统色》便以此为序，按季节与物候呈现颜色。先是把该季节相关的颜色有个总括式介绍。再针对每个物候，解读其“起承转合”四色，让读者在四时流转中感知颜色与美。

而且在解读这些来自故宫的传统色时，两位作者还匠心独运，从故宫的几十万件藏品中，精心挑选出与颜色、节气相对应的文物——当古色与器物结合时，它们就不再虚无缥缈，与我们不再有隔阂，美得更直观，美得更亲切！