就拿二十四节气之始的立春来说吧。我们知道，立春有三候，一候东风解冻，二候蜇虫始振，三候鱼陟负冰。其中，“东风解冻”这一物候对应的故宫文物是清代乾隆年间的“绿色描金松竹梅纹粉蜡笺”，至于“起承转合”四种颜色，分别对应于天缥、沧浪、苍筤、缥碧。

起于“天缥”，近于那个等烟雨的天青色，因漂洗色淡而生缥，缥是很重要的基本色，晴空的天色就叫天缥；

承之“沧浪”，说的是我心悠悠。不信你在春日时节，去苏州吃一碗好面，再去沧浪亭把脚浸到水中试试；

转而“苍筤”，筤是竹子的意思，再没有比“竹初生”更能代表春天的了，春生之美，尽在此色；

合乎“缥碧”，缥碧是大色，因其贵气，或出现在宫苑的瓦上，或出现在江河的水里，或出现在贵人的杯中，当然，最经典的还是李后主的那句诗“缥色玉柔擎，醅浮盏面清”。一位美丽的宫人以素白玉手端起的颜色，给了我们一眼千年的想象……

再如，同属春季的雨水节气，其对应的故宫文物是一件芙蓉石洗，而“起承转合”的四种颜色分别是盈盈、水红、苏梅和紫茎屏风。

起于“盈盈”，一片桃花映水，辛弃疾说姑娘“笑语盈盈暗香去”，也是上元节会情郎的桃花运使然；

承之“水红”，花映水红，颜色的具象和雨水的节气完美搭配，水为财，红为发；

转而“苏梅”，东坡心中的梅花色，他亲自解读为“小红桃杏色”，美人微醉，诗兴大发，良辰美景；

合乎“紫茎屏风”，张翰因为思念紫色根茎、紫色叶背的莼菜羹，官都不做了，这个颜色或许就是人生的“小确幸”。

青黛、春辰、苍葭、碧落、山岚、檀唇、溶溶月、朱颜酡、石榴裙、东方既白、苍烟落照……如果你回到几百年前就会发现，这些如今听来充满诗意、美不胜收的色彩，一直是祖先们的生活良伴。

古人吃的、用的、摆的，无一不是大美中华色，中国人的风雅气质，正是在这些浪漫色彩的陪伴下慢慢形成的。

就拿《红楼梦》来说吧，里面写林黛玉的衣品，是“月白绣花小毛皮袄，杨妃色绣花锦裙”，写潇湘馆，是“一带粉垣，里面数楹修舍，有千百竿翠竹遮映”，写姑娘们的穿着打扮，是腰系“豆绿宫绦”，身穿“缕金百蝶穿花大红袄”，外罩“五彩刻丝石青银鼠褂”，下着“翡翠撒花洋绉裙”。一字一句，都是对中国传统色彩美学的最好描述和见证。

可以说，这本《中国传统色：故宫里的色彩美学》，是一部凝聚了古人智慧与审美的传统色图书。节气与物候具象为文物，物候轮替，色彩转换，在器物与文明的不灭记忆中，重寻祖先对色彩的精微感受。这也正是两位作者编著此书的目的：

传统色彩的美，要走进生活中，让每个中国人都能够得到、摸得着！

随书还赠送一套古色古香的“二十四节气色”色卡，方便随身携带。无论是设计师、绘图师、服装搭配师、摄影师等视觉工作者，还是对色彩表达感兴趣的人，都可以从这本书中轻松获得同款颜色，学习配色、收获灵感、尽情发挥。