韩寒老师应该称得上一个行为艺术家

韩寒很刚，很硬，是因为他是土生土长的上海人，有父母做根基和靠山。

韩寒从退学之后这些年，是一个不断转行的过程，更是一个从作家到赛车手到导演到商人成长和蜕变的过程。

《后会无期》最初我是不看好的，而且也看不下去。我以为会票房扑街。没想到当时成绩挺好的。不知道有没有数据作假，还是因为当时电影市场蓬勃发展？

时隔多年，我突然能看懂了《后会无期》的思想，幽默，隐喻，价值和导演的用心。

顾名思义，《后会无期》就像是一种告别，电影里不停的告别，就像是一种仪式感，是艺术的告别心中的执念。电影的名称后会无期，是一种深情地再也不见，艺术的再也不见，有人性的再也不见。

但是电影英文名The Continent 的意思即“大陆”，可能是让国外观众理解的吧。毕竟这是一个大陆发生的故事。上海是一个国际都市，国外观众更能有共情。就像是一本轻松幽默的漫画，暗喻给国外观众大陆的世情，漫画名就叫The Continent。

好的电影，处处都有隐喻。靠观众自己领悟。

东极岛可以理解为每个人都是一座孤岛，离开东极岛可以理解为离开自己的故乡。

胡生可以理解为，胡乱生的吗？虽然编剧不想承认。我们大多数人，不就是胡乱生的吗？

江河和浩汉名字都带水，可以理解为主角的漂泊无根。

电影刚开场，一场小小的爆破，预示着，主人公原有的精神世界要动摇坍塌。更像是一种充满仪式感的庆祝。开头和结尾出现的礼花，应该是导演庆祝自己开始新的事业方向的一种仪式。更是向人们宣告转型的决心。

陈乔恩扮演的周沫姐的出场，一个小小的惊喜。沫，暗示着角色的渺小和脆弱，更意味着卑微可怜。周沫姐足够代表影视圈群演的现状，就像泡沫。做着遥不可及的梦，枪响时刻暗示着后会无期，再也不见。枪响更像是一种惊醒，人的友谊，大概都在心底，见一面又怎样呢？枪响更像是一种致敬，像李安致敬，向电影人致敬。导演似乎在说：我来了，电影人。

故事的高潮全部都在前60分钟，如果能把刘莺莺的戏份放到最后，把钟汉良的细分提前一段就完美了。毕竟钟汉良的几声尖叫，太尬了，导演可能信心不足。怕前面沉闷，观影感不好。可能这就是不完美的艺术美吧。

故事的高潮是纠缠在妓女苏米和愤青江河之间的故事。

韩寒通过电影表达了一个很戏谑很幽默的真实感。刚进入社会痴迷的人无法识别仙人跳，也无法识别自己对妓女的感情到底是什么，还有妓女对自己的感情是否是真的。这是一个了不起的主题。这更应该是当代年轻人对待爱情的迷惑，对待人生的无奈。更应该是一个深刻的警醒和隐喻。

今天我才明白韩寒老师的过人之处。

嫖客爱上仙人跳女人的故事。

此处，我大喊一声，韩寒老师牛逼。

在现实中嫖娼，妓女根本不会给你机会谈情，因为他们时间很紧，而且工作繁忙，她只想和你快点结束，等着接下一个。妓女是把灵魂出卖给了金钱，嫖客是把灵魂出卖给了*，彼此都是妖精，说什么人话呢？？？所以电影毕竟是艺术的，导演让角色的内心活过来，电影才具有艺术性。这应该就是艺术源于生活，高于生活。

不要问我是怎么知道的，我表哥告诉我的。

苏米出场，一首背景乐《que sera sera》，英文名《Whatever will be, will be》。que sera sera是西语，中文翻译世事不可强求。

短短一个背景音乐道出苏米的身世，这是一个红尘女子。身世卑微，随波逐流的女子。

此处给导演一个大大的赞。

很明显，韩寒的作品没有爱情，主角家庭都是不完整的。刘莺莺姐，一杆八球，伴随着一句句话把两人的过往交代完。前八杆无情，最后一球没打，扔进球洞，手下留情。暗示着刘莺莺把感情留在心底。八杆球可以理解为现实与感情的碰撞，残酷且无情。手丢进进洞，暗喻着人在无情的现实面前，只能克制感情，把爱留在心底。

袁泉足够努力，把角色演出了灵魂。

球的撞击声，全部打在浩汉的心里。

足够聪明的浩汉，懂了，所以他没有在说什么。

胡生丢了，也该丢，因为胡生太抢戏了，把所有主角的光芒都遮盖了。胡生像一个流星划过夜空，足够抢眼，足够鲜活。

马达加斯加的出场仿佛暗喻着主角像条傻狗，黑白的颜色但却演绎了足够绚烂的色彩。

挡风玻璃的钱被偷暗喻着世人对金钱的贪婪，只要你暴露了财富，就会有人惦记，并无所不用其极的偷走。本质上大陆的世情不过如此。暗示着导演曾经的过往。

骗子阿吕的出场，钟汉良演的太尬了。。。可以隐喻为相信合伙人，结果被合伙人骗。被骗了还没处说理。

火箭升空然后爆炸，可以理解为幻灭的具象化。梦想破灭了，足够震撼，代价足够大，可也只能乐观的安慰自己，就像看了一场白日焰火。梦想发射卫星，爆炸了，一切付出都化为零。大部分人的人生不过如此。

江河后期黑白格子的衣服呼应着阿拉斯加的狗生，暗示着角色仿佛思想囚笼里囚徒的身份。江河心中执念，不愿改变想法，不愿接受现实，心中竟然爱上了苏米。不愿接受这残酷的世界，他心中积蓄着力量，想要改变这世界。

电影的每个镜头都是细节，都有亮点。配乐很完美。

好的电影处处都是在跟观众互动，好的演员同样也是。

世间万事万物，不同的人，看到的是不同的点。

一个个段子，都在努力告诉人们道理。观众慢慢领悟。

整部电影可以看出导演很用心，很努力想制作好这部电影。好的导演，需要充分计算出整部电影的预算，并做到心中有数。而且知道把钱花在该花的地方。让花出去的金钱起作用。这包括服化道的精心把控，演员的选择，好的摄影，配乐的恰到好处，整个剧组的调度。电影制作的过程可以理解为一场大型的行为艺术。韩寒第一次当导演就能把控的这么好，这说明了韩寒老师的过人之处。

公路电影本身就很容易产生剧情空洞，所以导演就让出场的人物足够多。

导演一路带我们领略了他所见过的祖国景色。没有很壮观，但足够常见。

消除静电的两个方法，一个是单只赤脚着地，一个是抚摸电池正极。痴情的愤青足够深情。演绎了多少少年对感情的单纯。妓女不想欺骗嫖客，暗生情愫。如果在现实里，我们都会认为苏米从始至终都在撒谎，可在电影里我虽然觉得苏米始终是在撒谎演戏。看到最后，我选择相信苏米从见到江河那刻起，她选择了遵循内心的声音去说话。

最后江河成了知名作家，东极岛成了旅游景点。这在现实里，可能只会发生在韩寒身上，每个角色都像是韩寒不同灵魂的分身，也可以理解为韩寒精神世界具体展现。

结局非常温馨，江河竟然和苏米在一起了。导演你真敢拍。跪了。拍这部电影完全是一场冒险。处处暗喻，足够大胆。金句虽然刻意，但是也表现了诚意。白客演的很精彩，贾樟柯老师有点不太符合角色。每个演员的服装就像是一场时装秀。调色也没问题。整部片很感动，唯一导演展现给人的残酷是，温水煮青蛙然后盖上锅盖。这段剧情，很震撼，也很残酷。像是导演无情的展现了人性的獠牙。这一个剧情已经足够深刻，足够用心了，已经站定了导演在电影圈的地位。《后会无期》我个人会打8.5分，处女作拍的相当成功，符合韩寒的本色。因为在这片土地上，虽然足够广袤，可是没有一片土地能自由表达思想和情感。可悲，但无奈。导演没让演员落泪，但他们的悲伤我们都能看得见。世情表现得太真实，反而没什么意思。幽默的表达，像漫画那样，反而是最好的表达方式。冯绍峰和陈柏霖不愧是专业的演员，每个表情都是戏。点赞。

电影最后，我仿佛看到了小王子般的诗意。爱了