其实说到供职于省晋剧院的优秀青年演员郭竞聪主演的戏目，我看的并不多，不过印象最深的还是芦花一出，因为正是在这出传统戏里，她独特的表演艺术风格给我留下了深深的印记，令我牢牢记住并特别喜欢上这位艺术家。该剧剧情大体讲闵损（字子骞）年幼丧母。继母李氏偏爱己生之子，虐待子骞。有一天，北风劲吹，大雪纷飞，子骞为经商远归的父亲御车拜客，子骞棉衣厚实却萎缩畏寒，而兄弟英哥衣着单薄，并无寒意，其父气怒，鞭打子骞，鞭到衣破，棉衣中芦花飘扬，闵父见状后悔，抱子痛哭。回家后，请来岳丈岳母与李氏对质，并欲休弃李氏，子骞跪求其父，李氏深受感动，立誓待子骞为亲生，闵父也为其情所动，全家和好如初。
说来奇怪，由于对这位青衣演员的喜爱，竟对有些惹人讨厌的角色李氏也失去了本应鄙夷的态度。这使我意识到一位演员在观众心目中若令你喜欢的话其所占位置是多么重要。
我以为竞聪的演唱很有特色，其特色亦颇为分明，即清纯隽秀、凄美冷艳、典雅雍容。作为牛派后起之秀，她竟管已显露出正旦大家的端倪，但要成为一代名伶，竞聪脚下还有一段路要走，且颇崎岖，还须摸爬滚打相当长的时间。不过，这不会成为阻止一个优秀演员前进的障碍，反而会成为促使其奋斗的动力。从这几年的舞台演出实践看，事实也很好地证明了这一点。
接下来想简单谈一下她的表演艺术风格。
竞聪作为青衣演员，可谓扮相雅致俊美，温文大气，自成风格，这是值得欣慰的。欣赏她的角色行当，令你心情愉悦，十分享受。她是那般娇美，那般艳丽，好似一朵鲜美的奇葩，不只美在表面，尤其美在骨子里，令你陶醉其中，欲罢不能。为什么这么说呢？原因在于她的独特风采，即儒雅华贵。
一般地讲，每一个成熟的演员，他所饰演的角色每每呈现出各自不同的艺术特色。而这种特色是艺术家自然流露出来的、非刻意为之的、且有别于同行，而只属于自己个人的独特风采。
如竞聪的表演风格可概括为三气：即端庄儒雅的脂粉气，雍容华贵的夫人气，大家闺秀的书卷气，这三种不同情态的气质风度集中体现在一个演员身上时，无疑是难能可贵的，也为其他同行伶人所缺乏的。
所以我觉得，她扮演那种出生诗书继世，知书达理的富贵人家的有涵养的贵夫人形象是最为适宜的。
在表演过程中，竞聪不愠不火，真切细腻，拿捏得恰到好处，这一点也是不少演员甚至包括一些名角都难以把控的。
关于竞聪的唱腔艺术，也有一些值得赞赏的可圈可点之处。
首先竞聪字正腔圆的唱腔风格有一种容易令人着迷的艺术情调，无论聆听多久，从来不会令人生厌。她音质清淳，音色圆润，音域适中，如银铃般清脆动听，行腔婉转自如，游刃有余，蕴藉含蓄，不愠不火，不紧不松，不急不慢，在继承牛派真传的基础上，似又揉进了一些别的元素。听她演唱，是真正的艺术享受，如醉如痴，心旷神怡。仅以她在芦花一出戏里饰李氏的唱腔为例，即较完美地演绎了郭竞聪的演唱风格，时而如珠落玉盘，时而如锤击巨石，时而如丝竹之幽雅，时而如笛管之遒劲，时而如湍湍波涛，时而如潺潺浅溪，时而如舒卷的行云，时而如自由的山雀，直听得我如醉如痴，心旷神怡，不禁击节赞叹！在表演中，她将柔弱的似风摆杨柳，如雨打海棠的形体动作，凄婉的表情和哀怨的声腔有机地统一起来去刻画李氏这一人物形象，特别是将忏悔委屈自责多种情愫次第表现出来，展现了剧中人物的内心世界，成功地塑造了这一形象。
限于篇幅，就此打住。末了，我想说的是，在下并非戏剧评论家，与竞聪其人亦从未谋面。仅仅因了我喜爰她的艺术风貌，将在快手里写给她的几则留言连缀成一篇尚不成熟的短评请她教正，当然，也并不否认作为一名观众我在这里真诚而热情地在捧她！
草于乐耕堂
