银河竞技场和黑暗圣斗士篇，是大财阀牵头巩卫女神，地方自发势力被正规军夷平，首领（一辉）被收编。
黄金圣斗士篇，是对于某个人或群体（撒加与被蒙蔽的黄金圣斗士），篡夺了官方的权力（被*的教皇史昂）的警惕和恐惧。撒加一半是天使一半是恶魔的设定也耐人寻味。
海皇篇和冥王篇中有鲜明的冷战思维。
原本海底、冥界，都是与人间界相互独立的存在，然而人间界的统治者一定认为，海底或冥界的势力会觊觎自己的生存环境。但后来耶路撒冷里睡神和死神那逍遥自在，我并不觉得他们真想到圣域去生活。以及海斗士七将军，在海底下也挺舒服的。
之后就是对外作战，几个篇章的主线战斗，都是征服战。去圣域、去海底、去冥界。
其实真当面锣对面鼓的公平作战，冥界占了哈迪斯下面还有睡神死神的便宜，刨掉神，人间界的巅峰战力12黄金，明显比海斗士7将军和冥王3巨头都占便宜。怎么想，海皇和冥王都不应该愚蠢地认为自己有可能吞并人间界。
这种怀疑和猜忌，很像是冷战时期，不同政体和意识形态阵营之间的关系的一种投射。
日本少年漫很有意思，但凡篇幅长一些、架构大一些，肯定都会上升到国家民族以及世界关系的层面上。从《圣斗士》到后来的《火影忍者》《海贼王》都是如此。用小孩子的逻辑去探讨成人世界的事，在小孩子的爱好背后藏一些深刻的、引导性的东西。
相比之下，《圣斗士》因为年代早，可能还更盲目一些。其实仔细想，《圣斗士》里就没有一套贯穿始终的道德观和正义观。青铜五小强从头到尾都是混乱善良，而他们追随的女神又是时而清醒时而失忆。
整个看下来，《圣斗士》的价值观其实非常混乱，就像它的内部情节时而矛盾一样。但是它偏偏又不像是《刃牙》那样的作品，把人物大乱斗，把对纯粹的“强”的追求放在最高点。
所以《圣斗士》的艺术水准和地位注定是有限的。他对于圣斗士、圣衣、小宇宙的设定是极具创意，对于希腊神话体系的借鉴也让东亚的读者耳目一新，并在一些恰到好处的地方植入了恰到好处的日式“物哀”。但它在艺术上的优点大概也就止步于此了，人物形象相对苍白，思想框架混乱，都使得它没有办法成为日本漫画史上最一流的那批杰作之一。
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