《信仰的味道》剧照-张辉摄
6年前，李烜宇进团才两年，23岁，还是合同制演员，等于临时工，团里却让他演《红灯记》的男主角李玉和，8个一级演员，10多个二级演员为他配戏。有些一级演员连一句台词都没有的，包括杨霞云，楼胜演王连举。那次，李烜宇获得了第26届上海白玉兰新人主角奖。
浙婺有很多合同制员工，其实，他们在其他婺剧团完全有机会转正，却甘愿来浙婺当合同工。一位演员说，他宁愿待在这里，他看重的是团队的氛围，不论资格排辈。
有一个龙套演员结婚，家里人在外地没法来，订婚仪式上，王晓平和严立新就作为男方的家长出席。后来，他在“新松计划”里拿到了金奖。
还有一位演员结婚。他所有的好朋友都在院里，那天不巧，他们都去演出了，几乎没有人能来参加他的婚礼，他家里也没什么人。晓平说，能不能和演出方商量一下，把这个戏推迟一天，或者换成其他演出，让大家都能去参加婚礼。
结婚那天，所有演员都来了，他哭了。
《吕布试马》
王晓平每天都要去练功房转，主要是观察演员的精神状况，心情好不好，饭有没有吃饱，有时候发现不对，就要试探——家里情况还好吧？小孩几岁了？为什么不带过来读书呢？发现有困难，他就想办法帮忙。
有个武戏演员17岁，爸爸在江苏打工，妈妈在家务农。王晓平说，你希望爸爸妈妈在一起吗？他说，很希望，但不可能的。王晓平就想方设法给他爸爸在金华找了份工作，又让不识字的妈妈来婺剧团做保洁，去年，一家人又在金华买了房。
采访时，有一位阿姨来倒水。王晓平很骄傲，喏，她的小孩是我们团里跟斗翻得最好的。
他更心疼没拿过奖的武戏演员，他们很拼命，可能天赋、基因，方方面面的原因，没拿到奖。拿过奖的演员，有花环，有盘子，那些人呢？他自己跑龙套，知道人们经常看不起龙套演员，尤其一受伤，可能立马就会被边缘化。所以，对团里的龙套演员，他一个个做考古发掘，你们有什么特长，全部挖出来，反过来为他们出谋划策。
比如，有位演员技艺一般，但做道具很细心。有些演员个子太高，就去搞音响。他是这样激将的：我文化不高，戏也不会演，院长当了二十几年，你们还有一技之长，练武戏的韧劲，要靠毅力的，我还没这个毅力，我都能当得好，你们还会不好吗？
“我要给他们信心，给他们希望，给他们欢喜，我就是这样，你开心了，我才开心。我就是一个跑龙套的，20年前，我在台上跑龙套，龙套大王，20年后，我在台下跑龙套，当领导了，我永远是他们的保姆。这是我给自己找的定位。”
（四）
王晓平有一套自己的衡量标准。
内部管理，按照部队要求。精品打造，按照国家级院团的要求，包括浙江小百花，我们把她们作为创作目标。而收入，我们要按照西北地区的标准来。
为什么？
“这么比，我们的收入看起来又高了。西北地区院团收入低，但他们的精品也很多，这样想，他们比我们更艰难，下农村演出更冷，更艰苦的环境，他们能出精品，我们为什么不能？他们也能出人才，我们为什么不能？我们要用这种心态去比，事业才能上。你都往好的去比，你怎么比？”
如今，浙婺每年演出500多场，最多的时候达到700多场。农村、城市、学校、社区、国（境）外，分为五个市场。很多剧目根据受众又打造了农村版、城市版、青春版、国际版、课本剧等不同的版本，适合不同的场合演出。
2019年亚洲文明对话大会-亚洲文化嘉年华-陈晓摄
有人跟王晓平说，你们的《白蛇传》是1985年的，他说，是啊，但这个《白蛇传》是不断在提升的，跟时代不合拍的去掉，跟年轻人能互动的要加上。楼胜的《断桥》，很多技巧就是为他量身定做的，比如摔僵尸、硬抢背等。
浙婺的《白蛇传》到现在已经演过上千场，从建团至今，每一个梯队都可以上。
杨霞云的穆桂英之后，已经培养了90、00后优秀接班人。
人们发现，年轻演员的身体经过长期艰苦的训练，已经有了肌肉记忆，但是，每一位演员的身体在严格的程式化中，却又游刃有余，自由舒展。陈恬在一篇《穆桂英》的观后感中，这样评价杨霞云演的穆桂英：只有当演员保持无动于衷的状态，一种接近入定的状态，才有可能实现对身体如此精确的控制。
这是浙婺以戏带功带出的精准和自由。
“你平时打靶不打，你打敌人打得到吗？所以我们要练兵。”
但王晓平的靶心很准——农村。
每个剧团的改革、定位，要因团因地，因团而异。“我们的根在农村。”这是王晓平的定位。
“我现在到农村演出，在某种程度上，也在培养城市观众。周边县市都逐步村改居，城市化进程越来越明显。这也为以后的城市演出做铺垫。”
换句话说，得了榜首的楼胜，如何面对城市观众，如何走进城市商业剧场，再说得通俗一点，楼胜有没有票房？这也是浙婺在未来的发展中，必须要面对的市场环境的挑战。
王晓平显然早就感受到了压力。
从浙婺的休息室窗口望出去，绿树成荫，视野极开阔，这是一个4A景区，叫金华燕尾洲公园，核心建筑就是中国婺剧院，浙婺的院团本部也在这里。2013年9月，金华市将占地65亩、投资3.3亿元的中国婺剧院交付浙婺管理使用。除了一大一小两个剧场，健身房，食堂，糕点坊，专家休息室，硬件设备一应俱全。
去婺剧院的路上，我们经过了金华市艺术学院。它的前身，是金华地区婺剧培训班，创办于1958年，和婺剧院都属于文化局系统，担负着给浙婺输送人才的任务。但十多年前划归教育局，分属不同的系统，这几年，婺剧院有两期学员委托他们代为培训，择优录取。
有段时间，王晓平去看学员练功，一看看出问题，全日制学校有寒假暑假，一放假，家里没老师，他爸爸妈妈不演戏的，怎么让他自学？自学要出危险的，家里的桌子也不能翻，基本功怎么办？
王晓平让学生来院里实习，去年，学生大年三十、年初一，只放两天假，初二回来练功。
中国婺剧院·大剧场
梅花奖颁奖典礼后台，茅威涛说起浙婺模式——有剧场，有剧团，又有戏校，虽然剧种很小，但已经实现了这样一种规模，这是她理想中的模式。
目前，中国婺剧院的大剧场演出，每年110场左右，60%是国外，以及省外文华奖、梅花奖演员领衔主演的剧目，40%是浙婺自己的剧目。小剧场每年两百场左右，都是浙婺自己的剧目，还跟旅行社合作，每周末为来自全国各地的有课演出婺剧经典折子戏，宣传金华本地文化。
2013年9月，王晓平开始经营中国婺剧院。有领导问，你怎么保证收入？
他扔了一句话，不可能，培育市场至少要十年。
事实证明，他的预言没错。剧场经营到现在，只“赢”了部分低价票的观众，还有一部分青年人，开始慢慢进剧场了。
中国婺剧院的惠民票，有30元、60元、100元、150元，到现在却没有一场卖过满座——唯一满座，是杨丽萍的《十面埋伏》，但其中有不少赠票。
