短短5分钟的MV，处处是对艺术大师“最伟大作品”的致敬。/《最伟大的作品》

歌名《最伟大的作品》，当然首先指的是这些大师的作品很伟大，但另一方面，也展现了周杰伦旁人难有的自信。仔细看这句歌词：“世代的狂/音乐的王/万物臣服在我乐章，路还在闯/我还在创/指尖的旋律在渴望。”

从落点来看，这首歌终究不是一首自吹自擂的歌，最后一句歌词很能说明这一点：“这世上的热闹，出自孤单。”看起来，这更像是周杰伦在尝试和大师共鸣，颇有曲高和寡之感。

平心而论，周杰伦的作品显然达不到曲高和寡的层次，毕竟他有庞大的歌迷群体。就像当初周杰伦和蔡徐坤打榜时，很多明星都站台帮周杰伦打榜。毕竟，周杰伦代表的是一个时代以及一代人的青春，纵使即将步入夕阳红。

一出新歌

周郎就才尽

周杰伦有个梗，只要一出新歌，就会有人说周郎才尽。

这其中有个明显的分水岭，就是2010年的专辑《跨时代》。《跨时代》之前的专辑，不乏封神之作。

从《娘子》唱到《发如雪》，再到《青花瓷》，融合了说唱风格的中国风响彻华夏大地。虽说是中国风，细分起来却也千变万化，既可以像《龙拳》一样铿锵有力，又可以像《烟花易冷》一般曲水流觞。

周杰伦哪部专辑，是你的最爱？

情歌中的经典，必数《轨迹》《龙卷风》《安静》《晴天》。《跨时代》之后的《告白气球》虽然也火，却不如老歌经得起反刍。时至今日，KTV必点歌曲榜单里仍有《晴天》，却不见《告白气球》。

《跨时代》之后的专辑，便相对没那么出名了。比如我现在问，《鞋子特大号》是周杰伦哪个专辑里的歌？恐怕就是铁杆歌迷都要想半天。像《听爸爸的话》，我估计读这篇文章的人，有至少一半没听过，但没听过《听妈妈的话》的估计就是少数了。

话说回来，周郎才尽这梗其实本身也挺自相矛盾的。有时候，周郎才尽可以用来形容周杰伦没有创新。但事实是，《跨时代》本身就是一种创新，首先，这张专辑的同名主打歌是电子摇滚乐曲风，周杰伦以前从未尝试过，基于个人而言，这已经是突破了。

《跨时代》MV，忽略这五毛钱特效。

再者，我们详细分析一下这张专辑里的其它歌曲，也会发现不乏突破。《超人不会飞》突破了流行音乐只关注情情爱爱的现状，把视野延伸向了社会问题；《免费教学录影带》中的章节设计是对歌曲段落的重大创新；《爱的飞行日记》后来被反复改编翻唱，发布十年后还成为了短视频洗脑神曲。

更何况，几乎已经被歌迷遗忘的《跨时代》，还拿下了当年的金曲奖“最佳国语专辑奖”，而周杰伦拿过此奖的另外三张专辑是《JAY》《范特西》《叶惠美》。

就拿离现在最近的《Mojito》为例，这首歌中也不乏创新元素。尤其是长号、小号、低音提琴、沙锤，以及若干古巴本土打击乐器的运用。这样的乐器配置，在国内音乐中实属少见。而周杰伦早在2000年发布《印第安老斑鸠》的时候就已经在研究这些了。

一些网友坦言，不喜欢《最伟大的作品》的原因是因为“哥”这个字，很油腻。

这就又使得周杰伦陷入了另一种“周郎才尽”中，说周杰伦无法突破自己。就拿周杰伦刚刚发布的《最伟大的作品》为例，有网友这样评价：

“开头《secret》钢琴曲，梦回2007年《不能说的秘密》。这首比《琴伤》更强，整首就是《琴伤2.0》。直到鼓点第一个音出来，周杰伦宣布他回来。但是整首歌都在想办法copy过往的作品，开始联动《不能说的秘密》还挺惊艳的，后面还是熟悉的配方。”