20世纪的第一个十年，巴黎见证了西方绘画史上最辉煌的时刻。各种各样的画派纷纷涌现，野兽派、立体派、表现主义……令人目不暇接。在这股汹涌的浪潮中，一些从外国来到巴黎的年轻画家，既接受了新绘画的理念，同时又在心底珍藏了一份对本土文化艺术的眷恋。他们无法归类于任何大的流派，却各有各的特点。这一群人，被统称为巴黎画派。其中名气最大的，要数来自俄罗斯的夏加尔。

马克夏加尔于1887年出生在一个犹太人家庭，家境贫寒。父亲在一个鲱鱼库房里做职员，母亲开了一家小杂货店，日夜为这个有10个孩子的大家庭忙碌。夏加尔自幼喜欢绘画，但并没有受过正规教育。19岁那一年，怀揣父亲给他的27个卢布来到彼得堡学习绘画。他曾经当过仆人，因为付不起房租而流落街头。但是他熬了过来，终于在一次现代俄国绘画展上崭露头角。彼得堡杜马的一位议员纳威尔很赏识他的才华，为他提供了一小笔钱，让他去巴黎深造。

夏加尔《我和我的故乡》

来到巴黎后，夏加尔深深地喜爱上了立体派和野兽派的风格。他把立体派的空间概念和野兽派鲜艳的色彩结合到一起，用来表现俄罗斯乡间的题材。作品中充满了犹太教神秘的气息和对家乡梦幻般的抒情。这种新颖的风格让他很快就取得了成功。这一幅《我和我的故乡》，就是他在巴黎的成名作。画的背景是夏加尔熟悉的俄罗斯村庄和农舍。一头年轻的母牛亲切地看着画家本人。位于前景的画家被画成了绿色，手里拿着一株开花的树。在牛眼的下方，还画了一个挤奶的场景。牛和画家之间是一条小径，上面有一个荷锄的农夫正走向画面的深处。

这幅画就是立体派和野兽派综合的结果。我们可以看到一些规则的几何形状、浅透视，同时我们也可以看到红绿强烈对比的颜色。这种奇异而主观的颜色，配以梦境一样的构图，使得这幅画在当时的巴黎引起了很大的反响。

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