雕塑手稿的概述

雕塑手稿设计不同于传统的原画概念，是艺术家根据剧本描述创作的最符合要求并能够实现的造型概念图。雕塑手稿设计就是传统的原画设计，是艺术家通过对这个雕塑主题的理解并进行创作绘制出来的原画设计，需要根据项目场景设计稿，按照创作者的意图来设计每个场景的主体和角色，并给下一流程的工作人员标注重点和侧重点。而场景原画是指场景前期的设定画，包括人物，建筑，物品等一切能在画面中出现的物体。原画是在制作一系列的场景时，用来给后期制作人员一个明确的概念。因此，雕塑手稿有时也称为概念图，或印象图，效果图。雕塑手稿内容应当交代场景背景、场景地点、场景时间、场景主体、场景布局等。

雕塑手稿是艺术家根据项目需求描述创作的最符合要求并且能够实现的场景造型的概念图，这些概念图可以是传统的纸质手绘图，也可以是计算机 CG，雕塑手稿优劣不在乎所存在的介质，关键点在于能否给予雕塑创作的人一个明确的指示，在主体雕塑手稿定位之后，进行电脑效果图的制作。对于城市雕塑创作通常对艺术家有着较高的要求：首先要求艺术家必须具备良好的发散思维，充分理解项目的要求，想象出整体景观雕塑场景的结构和形态。其次是要求艺术家应当具有很好的空间想象能力，处理好前景与背景的透视关系；对于雕塑手稿艺术家通常还必须具有优秀的绘画功底，把创意和想法通过纸和笔直观地输出，给予后期制作人员直接的指导。

雕塑电脑效果图的制作

三维模型是物体的多边形表示，对于其显示来说，一般没有特殊要求，通常的电脑和一般其它的视频设备都可以呈现。通过设备所显示出的三维模型也没有特定的界定，它可以是现实中真实存在的事物，同时，也可以是显示中不存在虚拟出来的事物。任何物理自然界存在的或是想象物体都可以用三维模型表示实现。计算机三维模型用于模拟现实中的实体，也可以表现虚构的物体，任何在现实中存在的东西都可以用三维模型来表示。三维模型在计算机里用多边形的形式进行表示，通过视频设备进行显示。三维模型作为最基本的载体，在任何三维创作中都不可缺少。三维模型的建立是雕塑制作前期中的一个重要的步骤，通过三维模型的制作，可以大致呈现雕塑的基本形象，是进行后期制作的一个基本条件，也是进行后期效果制作最关键的一个条件，三维建模呈现的雕塑形象将是雕塑制作的一个重要参考。

三维造型艺术的出现给现代雕塑家提供了一个充分展示想象力和艺术才能的平台，运用计算机三维造型艺术，设计者可以通过创作原稿建立模型、模拟出与形象接近的三维造型模型。并根据环境的需要赋予设计的整体性。计算机三维技术在城市雕塑的前期工作中的运用，避免了后期制作中的一些失误，并能够在制作前期及时与甲方进行沟通，及时发现问题，及时解决问题，为下一阶段的雕塑实际制作的顺利进行起到了实际性意义和保障作用，同时避免了制作中的修改，大大节约了制作成本。运用计算机三维造型艺术降低了作品成本，但又不能一次达到完美的效果，所以要不断地进行修改，致使成本加大。而使用计算机来创建雕塑作品中主体与场景，就不需要制作物理模型实体，仅需在计算机上创建虚拟模型，然后使用计算机输出得到与实体模型相符的画面，将节约创作资源，降低成本。传统的造型艺术要几百人和几年时间才能建设的项目，而最后的效果还在不断修改，现在使用计算机三维造型艺术只要几十个人，甚至更少或个人就可以完成。它释放个人设计者的创作限制，个人意念更为张扬，把三维造型的主体空间全面地展现出来，具备独特风格的三维造型艺术。从商业角度出发，计算机三维造型艺术（3D打印技术在雕塑制作中的应用）势必会渐渐成为三维雕塑工业的主流，这对于整体雕塑产业来讲也是有很大的价值体现。