2元也能看大戏了！7月22日至8月20日，110部经典戏曲剧目付费展播将在抖音直播间展演，其中包括《霸王别姬》《西厢记》《女驸马》《杨三姐告状》《穆桂英挂帅》等大众耳熟能详的经典佳作。
据媒体报道，百部大戏剧目来自国家京剧院、北京京剧院、上海越剧院、广东粤剧院等数十家代表各剧种顶级表演水平的专业院团，涵盖京剧、豫剧、越剧、粤剧、评剧、昆曲、黄梅戏、河北梆子等剧种，都将上演。网民只需在抖音搜索“戏曲传承季”或进入@东方大剧院 的抖音账号，掏2元到8元不等的单场演出票价，就可在线观看戏曲直播和收看回放。
粉墨勾天性，文武尽风华。戏曲是中华传统艺术的集大成，是美的艺术，深厚的人文底蕴和独特的艺术魅力，是中国戏曲传承发展的不竭源泉。
在过去，看戏听戏，曾是国人的重要娱乐方式，虽然部分戏曲艺术此后因展演渠道陈旧、受现代娱乐方式冲击而渐显式微，但各类戏曲剧种都有其忠实拥趸，而短视频与直播等新传播载体的出现，也给了很多戏曲剧种焕新的机会。
过去3年，直播间已成为戏曲表演的第二舞台。在线下演出逐渐恢复的当下，直播间凭着为演艺行业链接起了众多的新观众，依旧是线上演出的“云端戏院”。
如果说，戏曲直播已将大众观演戏曲艺术的门槛“打”了下来，那2至8元的付费直播相当于新型呈现语境中的“电子戏票”，又降低了观众接触优质演出的门槛。
付费展演，拓展了戏曲消费新场景
对大量戏曲迷而言，这无疑是个好消息：对比起当下的线下戏曲表演门票，2至8元就能解锁一场名票名团的演出，票价称得上良心，展演戏曲的经典跟演出票价的实惠形成的反差，会让付费看戏曲直播的网民愈发觉得这份体验超值。
对那些戏曲演员来说，网民的付费看戏，也是用“爱的供养”支撑起他们的“才艺变现”愿景，“站着把钱给挣了”的回报会让他们获得物质回馈的同时也获得精神激励。
以往有些戏曲文化传承陷入断层困境，最重要的原因就在于，“付出-回报”的链条没打通。观众少了，市场没了，收入断了，逼得很多戏曲艺术传人不得不改行。
这不能归咎于戏曲没有受众，问题更多的是出在戏曲艺术传播途径匮乏、传播方式陈旧、传播接受门槛高企上，不到线下戏台剧场就看不了戏，直接将很多潜在爱好者给劝退了。
从露天演出到勾栏瓦舍再到现代化剧场，中国戏曲本就是与时俱进的艺术。将直播间作为新展演空间，是戏曲艺术传播在渠道上的因时而变因势而新。
文化学者张颐武就说，直播这一媒介能够柔化线下传播对时空的硬性要求，使戏曲、民乐、民族舞、书法、诗词等多个艺术门类，在保有线下“硬场地”的同时，还能开辟线上“软空间”，再辅以短视频等高效传播途径，使互联网平台形成人气高涨的“文化生态场”；同时，直播丰富了舞台内容，在功能上和线下舞台形成了互补关系。
近几年，在直播打赏打通了“戏曲艺人带来精彩表演-观众为戏曲类优质内容付费-戏曲艺人继续提升表演品质”的正向增强回路后，很多戏曲艺人都变成了活跃在直播间的戏曲主播。
今年5月上旬，话题#女演员近10年无戏演再见观众哭了#一度冲上热搜第一。当事女演员就是河南商丘四平调剧团团长付梅，她沉寂多年后跟观众“云见面”的经历，就颇具典型性。
付梅擅长演绎的四平调是流行于豫鲁苏皖一带的稀有剧种，至今有近百年传承，上世纪八九十年代剧团经营困难，她依旧不愿离开，而是在剧团场地改成的宾馆里叠被子，一叠就是近十年，之后她抓住拆迁奠基演出的机会带着剧团“复出”。可毕竟是稀有剧种，市场小、演出少、收入低，近年来，剧团再次面临后继无人的窘境。
眼看着戏曲直播在抖音火爆，年逾五旬的付梅也从2022年春天开始带着商丘四平调剧团开启了直播之路。随着直播水平的稳定，直播间实时在线观看人数从起初的两三百上涨到了现在的八千多人，这其中还有不少二三十岁的年轻人，这让付梅们倍感欣慰。她感慨：“观众给我们点赞、打赏，都是对这个剧种的认可和支持，非常开心，非常激动。”
如今，付费看戏又拓展了戏曲消费新场景，让部分戏曲艺人们在直播打赏之外有了更稳定的收益。
这么一来，他们在收入多元化中凭着戏曲表演才艺就能体面过活，不必再靠兼职工作去反哺本职的戏曲事业，还会有充足动力去提升表演质量，观众则以付费方式获得了超值享受的同时，也助力了文化遗产的活态传承——在经济价值跟精神价值共振之下，戏曲艺人们传承戏曲艺术的积极性会更高。
“2元看大戏”，增进了传统艺术文化普惠
值得注意的是，付费看戏加直播打赏，能让“怀才不遇”与“怀财不遇”相遇，搭建起传统文化加速普惠与创新传承的繁荣生态。
作为最早一批走进直播间的戏曲界老戏骨，中国剧协副主席、河南剧协主席李树建曾表示，“直播间就是戏台，点赞就是掌声，留言就是观众问卷。”短视频和直播平台能让年轻人和传统戏曲从业人员“亲密接触”，近距离直观感受传统文化魅力，了解戏曲价值以及戏剧人台前幕后的故事，让观众对戏曲认知更丰富，认同更强烈，增加共情。
揆诸现实，直播间已成了连接传统文化供给与消费的新场域，付费和打赏行为承担了观众与主播相联结的功能，成为二者共生发展的粘合剂。由于付费和打赏属于自发消费，大众能够从中得到“为传统文化艺术传承出一份力”的参与感。
考虑到直播间粉丝群体多是年轻人，直播展演戏曲能拉近戏曲与年轻人的距离，还能为戏剧创新注入动能，并反向推动其扩大辐射面和受众群。
要知道，直播“天然的传统艺术传播场”属性能极大程度地还原艺术美感，给人们视觉听觉冲击的同时激起他们的情感共鸣，而算法推荐下的精准匹配，又能帮戏曲内容快速找到分众市场、精准触达戏迷群体，所以即便是“冷”艺术也在特定圈层内实现“热”传播，很多好作品也更容易出圈。
从文化角度看，“2元看大戏”也能提升那些名家现场演绎的可及性，让戏迷以极低成本欣赏到戏曲界大咖名角的表演，由此一饱眼福、得偿心愿。
在直播间里，网民们可以欣赏到著名粤剧演员、广东粤剧院院长曾小敏获得第28届中国戏剧梅花奖的新编粤剧《白蛇传·情》，也可以欣赏到黄梅戏表演艺术家、国家一级演员韩再芬融合了传统剧目、话剧、影视等元素的经典之作《女驸马》，还能看到素有当今“京剧第一老生”之称的京剧大师于魁智搭档梅派唱腔代表性人物李胜素表演的《龙凤呈祥》——这部被誉为京剧界“吉祥戏”的合家欢式经典剧目，曾被国家京剧院连续三年尝试在线上付费展播，票房收入超百万，观众反响热烈，这次是其首次登陆抖音直播开启付费观演。
而一场抖音直播曾吸引857万人次观看的著名豫剧表演艺术家、豫剧界领军人物李树建，在抖音拥有9.3万粉丝的上海越剧院国家一级演员丁小蛙，京剧《卖水》短视频获赞21万的北京京剧院演员索明芳，也将分别献上豫剧《苏武牧羊》、越剧《王老虎抢亲》、京剧《清风亭》等剧目。这无异于对“戏曲文化普惠”的直观注解。
“2元看大戏”，让经典艺术活态传承更“有戏”。可以预见的是，这样的戏曲艺术普惠场景越多，年轻一代的文化传承自觉就会被激发得越充分，传统文化也会焕发出更多的生机，国人的文化自信也会来得更强烈。
仲鸣（媒体人）
编辑 马岩
