●○中国古典舞身韵练习要点○●

在古典舞的身韵练习中，身法和韵律是关键要点，它们的训练主题分别聚焦于身体外部技巧和内在艺术修养。

中国古典舞强调身心的协调运用和神态的统一，因此在练习过程中，需要注重形态、神态、力度和节奏等要素的训练，以更好地完成古典舞的练习。而在练习各个核心要素时，古典舞动作的连贯性和舞者对韵律的掌控非常重要。

各要素之间的协调关系影响着古典舞身韵的表现，也决定了古典舞艺术实践的效果。为此，舞者应深入分析古典舞动作的规律和艺术内涵，坚持“心与意合”的基本原则，通过提炼经典动作、整理动作规律以及创作艺术连接方法等途径，突显古典舞的艺术风格，加强古典舞本身的艺术性。

●○中国古典舞身韵基本元素及其运用○●

中国古典舞的身韵基本元素包括“提”、“沉”、“冲”、“靠”、“含”、“仰”、“旁提”、“横拧”等，这些元素与舞者身体的律动密切相关。在展现古典舞艺术时，舞者结合各种元素，并配合表情、眼神、呼吸等要素，共同构成了古典舞的身韵。

在中国古典舞的身韵中，“提”和“沉”是常见的元素，舞者通过运用呼吸来改变身形，从而使身体姿势产生变化。

在古典舞艺术中，正确运用“提”和“沉”有助于舞者灵活调节呼吸，使舞蹈动作之间的衔接更加流畅。舞者在进行“提”或“沉”时，以呼吸为节奏，通过连续的动作，使舞蹈呈现出流畅而连贯的感觉。

在古典舞的身韵基本元素中，"冲"和"靠"是通过舞者的腰力带动身体，并与舞者的呼吸相互配合。舞者在进行舞蹈动作时，会在调整呼吸的同时移动身体。

然后，根据对古典舞艺术内涵的理解，舞者运用身韵元素来构建舞蹈，传达自己的情感，体现中国古典舞身韵的核心——"神"。