在逆光拍摄过程中，由于光线的光比过大，背光面的细节无法看清，使得画面的主体成为黑色的剪影，只能看清外在轮廓。这样在视觉上简化了主体表面的细节。比如画面中，少年霸王和虞姬的扮演者，就有着非同一般的感情存在，这种情感纽带联系的是微妙的，不可言说的隐秘情感。使用逆光这种光线布置，剪影弱化了人物的细节，在画面中昏黄的光线营造了暧昧的气氛，也显得温情。这时候其实也就不需要人物细节的存在，反而体现了“霸王虞姬”在以后的人生道路上戏里戏外的纠葛。

第二张剪影的画面映射在日式的门窗上，室内鼓乐奏鸣，观众席地而坐认真聆听，这个画面好似皮影戏一般在上演。隔着这一层窗户纸，我们仿佛可以感受到京剧的魅力，国粹是人类共有的文化遗产，是相通的国际语言，是审美的对象。逆光过滤掉了人物的细节，过滤掉了侵略者的形象，留下的只有认真听戏的观众，全情表演的演员，模糊了危险与敌对。这也铺垫了后来程蝶衣在受审判的时候坚持了自己的观点的情节。

逆光和侧逆光在平面摄影中，在人像拍摄中是勾勒人物形象的重要手段。在电影中，能够渲染浓烈的对弈氛围。
逆光是相对于观众位置的一种光线，平时我们在日光下，如果是逆光状态，就会影响我们的 正常观看，这样就会产生一种压迫感，孤独感。画面中的众多人物在逆光的状态下，似乎形成了某种攻势与震慑，一种视觉上的力量压在心头。这就是逆光在心理上的影响。

逆光还可以与对称的构图相结合使用。画面中的两个人物是影片中情感对立的矛盾双方，有着不可调和的鸿沟。摄影画面在两人的处理上，在用光上分别用高处的逆光勾勒出形象，分别处于两个均等的位置。画面采用绝对的对称构图，在画面上形成视觉上的势均力敌。在电影情节中，菊仙和程蝶衣也是某种情敌的存在。这样构图和用光的安排也在视觉上呈现了一种力量的平衡，这种平衡恰恰是最大的一个矛盾的埋伏。

可见摄影上的逆光在使用上是能够作为画面视觉心理构成的重要手段的。