萨克斯学习都会有一个从无到有从简单到复杂从吹响到吹好的过程，对于我们来说在演奏中并不需要多么复杂的技巧，水平最直接的体现方式就是演奏效果的好听与否，无论是音色还是旋律处理方式这都是需要不断去尝试的，今天我们就来聊一聊萨克斯演奏怎么才能越吹越好听。

一：音色记忆，修炼音色最好的办法就是练习长音，在大量的重复性练习中不断调整嘴型气息来寻找各种音色效果，要知道音色并不是单一的是可以随时调整的，也就是说我们要抓住产生音色时的状态，当然我们在初学时并不一定能够分辨出多种音色，这种音色的分辨能力是随着对长音的演奏效果不断听辨区分而出现的，随着这个经验的不断积累自己听出音色发声不同点越来越多也就会逐渐掌握好的音色与不同的音色了，这就是所谓的音色记忆，当我们把一种音色记忆当成演奏习惯而出现时也就形成了自己的音色特点了，当然这都是后话我们现在要做的就是在长音练习中听出不同分出好坏，不断向自己所向往的那个声音效果靠拢就可以了。

二：旋律应用，现在有许多萨克斯爱好者都有一个共同的问题，就是长音音色与乐曲音色不同，细听他们演奏会发现旋律行进时音符几乎没有音色只是在吹响，而一到时值较长音符的时候音色马上就出来了，这其实就是音色练习太急的表现，长音练习的是单音而在乐曲演奏中这还远远不够，前期我们可以依靠音程模进来辅助训练，比如三度模进四拍一个音符1----3----2----4----这样的练习也算是长音的一种变化进阶，出现这种情况的原因还有一点就是对于演奏状态的控制力不足，上文我们就说过音色是要记忆的，记忆的就是产生音色的状态，这就是我们苦苦寻找的演奏状态，只要时刻保持着这种状态就不可能出现音色垮掉的情况。

三：好不好听，在我们萨克斯学习过程中一定要有一个方向，这个方向会决定我们学习的重点，吹出的东西好不好听也要在这个方向下分辨，就比如让一位只喜欢比波普的萨克斯手去听肯尼基的演奏那他肯定感觉不舒服，这就是意识形态的不同，我们在学习时也要建立起自己的意识形态，明白自己想要什么样的演奏效果，而评价这种演奏效果是否是好的正确的也要和有着相同目标的人去探讨，这也算是后话在学习初期分辨好坏的唯一标准就是示范，这时我们没有必要去和其它模仿者相比，就只有我们自己和原曲，原曲就是我们唯一的目标不要被其它乐手的模仿打乱了阵脚，另外想要让自己越吹越好听就要学会监督自己，在日常练习中录音录像去比较分析这种习惯是非常好的。

四：表情框架，乐曲中一定是有大量表情记号的这也就是音乐表情，愤怒悲伤兴奋跳跃等等等等都是音乐中必然会出现的，这种表情我们可以理解为即是固态的也是动态的，固态呢就像是一个固定的情绪基调比如兴奋但我们并不确定到底有多兴奋，而动态就是要依靠乐曲中的旋律构架来理解出到底有多兴奋，我们要提前准备的并不是如何理解动态而是要将固态的情绪基调找到，这也就是要在心里构建出一个表情框架，这样就不至于在新接触一首乐曲时总要从头开始理解，随着这样理解的不断加深乐曲的演奏也就会越来越好了。

萨克斯基本功和乐曲演奏效果是密不可分的，大部分人都能理解从基本功去提升乐曲演奏，反过来如果我们乐曲练习的足够仔细其实也可以显著提升基本功，所有乐曲吹的不好的都是因为懒得抠各种细节，不要总想着乐曲就是从头到尾的不间断演奏，想吹的好听就要像长音一样那么精细的去分析去练习。加油吧！记得练琴哦~~

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