在香港工作时，我随手拍的风景照。

我想过转行进演艺圈的利弊，转行最大的问题在于这个行业的不确定性，付出和回报可能压根不成正比，收入也不确定。这些哪怕我自己可以接受，妈妈呢？做完决定，我给妈妈发了一条很长的短信，用两三百字，表达了我的想法。

她立马给我回了电话。最开始肯定还是表达不理解，作为大人，她对这个行业也有偏见，害怕我会受到伤害。但她了解我的性格，知道我是一个做了决定就很难被动摇的人，最终还是说：我还能怎么办呢？我只能支持你。

在跟妈妈说之前，我找了一些在影视行业工作的学长学姐了解了情况，也做了一些调查。其中一个学长劝了我三天，说这个行业真的很难。在他眼里，我继续做金融，嫁人、成家，舒舒服服过日子不好吗？

我不满足于一眼就能看到未来的行业，也不喜欢一眼就能看到未来的生活，明确的上升通道和发展路径对我没有那么大的吸引力。退一万步说，我给自己留的退路是，如果不做这个行业了，我也有信心从另一个行业从头开始。我想过最坏的可能性，做好了心理准备，不是头脑一热。

和妈妈、外婆的合照，她们一直是我最坚强的后盾。

2018年，我快24岁了，正式转行进入演艺圈。转行之初，我基本靠已在这个行业工作的校友带领，很多是以前在学校里认识的，艺术学院和新传学院的学长学姐。他们会给我发组讯，教我怎么看这些组讯，也会带着我去面试，充当着经纪人的角色。

无论是话剧剧组还是影视剧剧组，都需要通过试戏来获得进组机会。从爱好到工作，我反而有了心理负担，有杂念，脑子里总纠结我演得好不好？这个地方表现得对不对？状态就无法松弛下来。试戏简直是特别的不顺利，为什么每一次的状态都不太好呢？怎么演都不对。跑剧组得到的反馈几乎都是否定，试完戏，就是一句“回去等通知吧”，相当于说你不行，再见。大部分情况都是吃闭门羹。

还有人一看到我简历上写着北大毕业，就很诧异，问我为什么要来干这一行，是想不开还是怎样？或者觉得，我是不是只能演演学霸？他们默认你只会学习。后来我在资料里基本不提学校的事，先演，凭水平说话。

大学时期，我演话剧的剧照。

那时候基本有什么剧组都跑去试试，试戏成功的机会那么渺茫，我有什么权利去挑呢？喜不喜欢、有没有兴趣都不是我能考虑的。我拿到的第一个机会是演话剧，一个商业项目《王子奇鱼记》。

话剧分AB组，我演B组女一，一条美人鱼。我猜想选上的原因，一部分可能是外形条件比较接近他们想要的感觉；另外一方面，这部戏本身是喜剧，美人鱼这个角色设定很丰富，需要把握喜剧的节奏。试戏的时候，有一些表演需要我躺在地上，当时不在排练厅，地板也没那么干净，我丝毫不介意，说躺就躺，可能这样的表现感染到剧组的人，他们觉得可以让我试一下。

刚进组的一段时间里，我陷入了迷茫期。话剧可能会有一些肢体动作，相比于舞蹈，并不需要你的动作多么专业，更多的是解放天性，我舞蹈和形体上的优势不明显了。同一个剧组的演员大部分都是开心麻花的专业喜剧演员，面对很多经验丰富的演员和导演，我的心理状态就弱了，像是从鸡头到了凤尾。

好在剧组的哥哥姐姐们都非常照顾我，每天从早到晚地排练，在相处过程中，他们了解到我个性要强，只要一说我哪里做的不好，我整个人就会一下子弹起来，批评和鞭打会在短时间内促进我的成长，会用这种方式来激我。

2018年底到2019年，我在话剧剧组待了将近半年，这是排练时的合照（我在第一排右四）。

在演戏上找到感觉的时刻有的还记忆犹新。有一幕排练时，我突然变得很自如，一种灵光乍现的感觉。这一幕结束，演员们都说，“你今天成为了这个角色。”感觉一下子通了。还有一次是某天晚上失眠，可能就睡了两个小时，第二天排练的时候，重复前一天的片段。演完导演就问我，你昨晚是不是想戏了？今天整个人完全变了。有时候这种进步很微妙，无处触摸，和你在其他方面的努力收获都不一样。

但平时的积累和功夫肯定是必不可少的。我会按照不同的影片类型、不同的导演看片子，观察其他演员在表演的时候，情绪是怎么给的，怎么样区分同一种台词在不同情绪下的表达。没有工作的时候，我大部分时间都是坐在电视机前拉拉片，做些案头工作，记录自己在演戏的时候要注意哪些点，对台词做功课，写潜台词，为之后的表演做准备。

这部话剧的第一轮巡演是明星场，也就是A组去演，男主是杜海涛，作为B组成员，第一轮巡演我没有参加，当时也在别的剧组拍摄。第一轮上演后，因为各种原因，没能有二轮三轮巡演。参与了半年的排练，但没能有上场演出的机会。

我没觉得太可惜，对于没什么专业积累的我，在表演方面的进步就是我对这半年的交代。话剧很锻炼演员，在剧组的半年让我打开了自己，脱胎换骨，在表演上愈发自信。另外，我不是科班出身，如果有话剧经历的话，写在简历里，别人会觉得我可能会演戏。