《酒徒》是刘以鬯发表于1963年的小说。2011年由黄国兆改编并导演成同名电影。

《酒徒》被冠以中国第一部意识流小说，到底是不是这样，很难讲，可以肯定的是，这部小说的实验色彩非常浓厚。

小说变为电影，其实就是导演黄国兆的取舍与选择。从不同角度来看，其实会产生不同的情趣。

在聊这部电影的同时，我们可以和2015年的一部关于刘以鬯先生的记录片（《他们在岛屿写作》第二季第二集）一起对照来看。

01

从人物的关系看《酒徒》

一个loser如何走出困境，成长起来，这其实是商业片最爱表现的主题。《酒徒》中的潦倒作家也是这个样子。

当然，作为一个文艺调性浓厚的电影，给主角出路或者希望，是没有必要的，那只会让电影落入俗套。

这类影片最在意的是人的状态。对于《酒徒》这部影片，自然要多表现这个酒徒作家不堪的生活现实。除了烟、酒和写作，能串起作家人生轨迹的，就是他接触过的女人。

原著里探讨了很多文学与现实，比如战争，这些对话之外的语言是小说的血肉。而电影需要的是对白，自然少不了和女人的对话。

这样就把电影逼到一个危险的境地，看看之前的例子就知道了，《白鹿原》被王全安弄成了一个荡妇和那些男人的故事，《黄金时代》也容易被人们看成是萧红和她生命中男人的故事。

《酒徒》不过是换作男人为主角而已，观众脑中整理故事的线索，很容易跟随两性关系发展的轨迹游走。

这是没有办法的事情，再文艺的电影，可能没有严格意义上的故事，但不可能没有人物。

还好，《酒徒》中的女人并没有大段落的出现，她们是作家生命中的点缀与过客。

除此之外，生活里还有盗用他剧本的导演，请他写黄色小说的报社老板，以及不断支持他坚守严肃文学立场的同道好友。

显然，这个主角姓刘的作家身上有着刘以鬯本人的自传色彩，在记录片中，老先生说自己当年一天最多要给10个报刊写连载小说。

一般白天要写娱乐大众的作品，晚上写自己喜欢的那类小说，尽管非常辛苦，但却乐在其中。

02

从文学的角度看《酒徒》

电影改编自如此实验性的小说，文学性自不必说。我想提及的是电影里探讨文学的段落。

好友麦荷门在饭桌上问作家，茅盾的《子夜》和巴金的《激流》写得怎样……甚至后来还谈到托尔斯泰的《战争与和平》。