张艺谋前期的电影，镜头语言格外有力量，色彩明丽，而且余味悠长。

我想借着《大红灯笼高高挂》这部电影，来讲讲张艺谋的电影形式主义。

都说张艺谋的电影形式底子好，怎么好的呢，好在什么地方呢？这部《大红灯笼高高挂》，就是一个很典型的例子，我们拿它来举例，不仅仅因为这片子好，更重要的一点，在于它比其他（张艺谋的）片子形式感更强。

形式主义这个词很讲究，作为一种早期的艺术创作倾向，它本身其实很抽象，和现实生活差异明晰，它更注重观感，更强调意象性的表达，把一些更深入的东西，比如情感、情绪具象化的表现出来。

百科这样解释：强调审美活动的独立性和艺术形式的绝对化，认为是形式决定内容，而不是内容决定形式。

既然是形式决定内容了，那影像的意义就大了，形式感也强了，所以关于情感这部分的表达不再单独出现，转而和外在影像混在一块了。这样，电影情境自然就不单单再只有展现一个场景，一段情节那么简单的叙事功能了。

就以《大红灯笼高高挂》电影开头这个特写为例 ：

开头这个特写，怎么样，够近吧？开篇点题，知道要讲故事，但要讲个什么故事还不知道，导演也怕你不知道，这不，把主角拉出来，放在方方正正的摄像头画面框里，也不告诉你是谁，也不讲为什么，就靠对白讲故事，说人物。

这个开头，很张艺谋。

干脆利落，只有特写，其他一概不提，既然用外在形式能讲明白的故事，再去铺垫什么气氛、风格、质感没什么用了，老谋子拍电影，能用影像表达出来的（感受），绝不浪费其他东西。

于是，开头对白就先讲明白了，画面中的这个角色，要去给人家当小老婆，起初不同意，家里千劝万劝，最后还是答应了，但后边又落了泪，显然是不情愿的，这些情绪性的东西，都隐含在了短短的一段影像里，甚至连第二个角色也没有，光是角色的自述，就把前因讲明白了。

这多好，简洁、形象，而且形式感强——什么场面调度、戏剧冲突这些东西，真的没必要，一个简单的自白能讲明白的事情，增加这些技巧性的东西实在显得有些赘余，目的不就是把故事讲好，讲清楚吗，这回，故事，挺清楚的。

就这么把一个角色放在了电影开头，那么显然，这个角色，十有八九就是主角了。

既然主角要去当小老婆了，那后边剧情就紧跟着开头走，鲜红的花轿子过去，人物由远景走到近景。

这个场景有意义吗？为什么不直接开始讲封建家族的故事，偏偏要加这么个过渡？

当然有意义。

要说人物从远景走向我们，寓意很明显，就是告诉我们主角的故事要开始了，从最开始的静止特写，我们开始熟悉这个角色，到如今这个运动镜头，影像的空间变大了，故事的格局也就拉大了，其实，就像一个小说开头的楔子一样，电影，也在为观众增加一个不那么像注释的注释，告诉我们主角大概是个什么样的人，以及她将要经历一些什么。

当然除了人物，背景也有一些值得深挖的东西。

这轿子显然就是去接主角的，为什么主角不坐呢？

因为她抗拒，她不愿意。不愿意怎么还去了？父母之命，媒妁之言，违抗不了，扛不住命，只能去了，于是这个人物看着小红轿子的镜头，就有了一些更深刻的含义，这些含义说是说不出来的，但影像却很容易表现出来，很多东西，用影像表现出来，要比用文字来叙述更直白的多。

这些东西，说起来可能复杂了点，但你一看电影就明白了。

所以认为电影是影像化的小说，是完全没有问题的，它虽然不能像小说一样把一切都说清楚了，但电影有电影的优势，这个优势就是直白、即时性强，有特点，所以一些东西，能用电影表达出来的感觉，有时候更余味悠长。

比如，后来这个经典的入场：

很经典，也很典型，就这么一个简单的片段，其实归根结底，就说了一句话：四太太，是你啊。

封建家族的故事要拉开序幕了。