静物素描学习时间大概在2-4个月，期间的造型能力，黑白灰关系等等能力应该会更高于之前。更重要的一点就是，要学会细节刻画，通过细节来变现物体的质感，把自己能看到的画上去，看不到的也要通过自己的理解画上去。

经过训练后能够画到图中效果，就可以进行下一步训练了。

到了头像环节，就要对之前学习到的知识有更高的要求，对于造型能力，空间关系，黑白灰关系的要求会更上一个层次。

头像阶段的基础是对头像骨架的理解，最好是要临摹，写生头骨，了解明暗间界限走势，顶骨，枕骨，额结节，颧骨，下额结节等等转折点之间的联。

再次升华就需要对脸部肌肉的充分理解，重要的肌肉部分大概就是眼轮匝肌，口轮匝肌，法令纹肌等等，要自己理性分析，肌肉如何覆盖在骨头上。

对于刚开始接触头像的同学来说，其实是有一个误区，在应试考试内，画面模特和照片模特像不像，相对于整体画面的大关系是不太重要的，这其实也是应试考试的一种悲哀。

一定要给自己严格要求，造型一定要准确，头劲肩关系一定要舒适，头像想要画的传神，就要有适度夸张的能力，把握住模特的特点，放大其特点，就会画的比照片还要像本人。

对于头像训练是一个长期训练，没有具体到任何训练时间段，对于基础的石膏体，静物等等，需要根据自己能力进行训练强度以及时间，如果是两年时间的学习分配，我更觉得花一年半的时间来学习基础，半年的时间提高。

虽然每位大师都有自己的绘画风格，但是其基础都是一样的，要学会临摹，再有自己的风格是比较好的。

这张作品也是素描静物，和上面提到的基础训练画面有很大的不同，画面整体偏亮，前后空间拉的很开，前面的表很实，后面台灯很虚，夸张了前后空间关系，这就是掌握规律后，创造出了自己的画面风格。

抛开应试美术教育来说，各种画面都可以称作自己的风格。

但不是基础学了一点，技法学了一点，就开始觉得自己天下第一，觉得自己是第二个毕加索。切记，绝不是这样！

要熟练的掌握绘画规律，才能创造自己的绘画艺术风格莫须有的乌托邦主义，在绘画领域是行不通的！