到第21小节时，伴奏声部加入了木管组萨克斯与长笛的旋律，在宁静而平和旋律的背后又加入了一丝不安感，在之后第42小节木管组双簧管声效的加入使这种不安感更加强烈了。这点相较于《第一小号协奏曲》的主题V有很大的不同，虽然在主题V中乔利维在伴奏中也启用了弦乐队与钢琴一同伴奏的方式来丰富伴奏的内涵，但由于整体伴奏音响效果上的单一，使听众听起来感觉稍显混乱，其主题内涵也没有与之前连贯起来。

《第一小号协奏曲》的主题VI与尾声部分，虽然其也是由钢琴伴奏，但与前四个主题有着同一个问题——伴奏形式过于单一。而第二首小号协奏曲则不同，第三乐章的伴奏部分虽然主要由钢琴引导，但还在其中加入了低音提琴的拨弦奏法。

从第26小节开始，则是由长号演奏了之前小号独奏的旋律，并在第28小节继续加入了小号的独奏部分，到第40小节为止，形成了类似回声的效果。第71-86小节的伴奏则是打击乐组的狂欢，先是由小军鼓与爵士鼓中的嗵嗵鼓激情合奏，然后两者交替强弱演奏到第86小节后又加入低音提琴的声效，并于第94小节变为拨弦演奏后加入了长号声部的声响效果。

这一段伴奏的旋律在各个声部间交替回响，演奏效果十分精彩，对比明显。在第101小节，伴奏声部中一段快速插入的竖琴旋律引入了木管声部短笛的演奏，这一段旋律使人仿佛从紧张的氛围中短暂的脱离出来，特别是木管组短笛声音出现的瞬间，在听觉音响效果上接近森林中的鸟鸣。

在第114小节，伴奏声部则是由木管声部的单簧管重复演奏了之前短笛的旋律，独特的音色对比使人感到了一丝紧张，仿佛预示了之后的音乐走向。第144小节的伴奏声部中，同样是使用了木管声部短笛的音效，但是这次短笛演奏出的旋律是急速且紧张的，使人仿佛在眼前看到了受惊离巣的鸟儿。

在第186小节伴奏声部又重新加入了钢琴，这时所有伴奏声部也开始了同时演奏，乐曲进入了结束前的一次小高潮，使人仿佛置身于紧张的战斗中。在第228小节则是进入全曲的最高潮，所有声部都加入了演奏并持续到了最后结束，在第260小节所有伴奏声部一瞬间都在高潮戛然而止，使听众有种战斗远未结束的感受。

在这里最大的区别体现出来了，《第一小号协奏曲》由于伴奏形式过于单一，导致主题内涵稍显混乱且不连贯；而第二首小号协奏曲由于伴奏形式多种多样，所表达出来的内涵更加丰富，三个乐章所表达的整体主题内涵一至且连贯。

相较于安德烈·乔利维所创作的《第一小号协奏曲》，后一首小号协奏曲中加入了许多新的音乐创作元素，其中最明显也是应用最多的新音乐创作元素就是在独奏旋律中加入了更多的爵士小号演奏技巧。

爵士小号的演奏技法在之前的第一首小号协奏曲中也有出现，那就是爵士小号中滑舌的吹奏技巧，乔利维在他的第二首小号协奏曲中不仅加入了爵士小号中滑舌的演奏技法，还加入了爵士小号中用弱音器实现的“WaWa”的演奏技法。

“WaWa”演奏的技法是一种独属于爵士小号的吹奏技巧，它是在小号喇叭口插入特定的开口弱音器，然后通过手掌贴近、远离来控制和实现声音效果的。

在听觉上类似于铜管吹奏乐器中初学者经常会犯的“大肚子音”问题，区别在于“大肚子音”是因为初学者气息不稳定所造成的一种不好的习惯，而爵士小号中“WaWa”的演奏技法是通过外部条件实现的。