144.9×367.9cm
去年我应邀到新疆，又一次体会到了边疆山川雄浑、博大之美，同时，观看了李方以《虹·墨》为主题的书法展。这是无论从“量”与“质”上都堪称一次高水准的展览。开幕式上，李方致辞谈及他从艺的艰辛过程以及对父亲的深深怀念时，数次哽咽，听者无不动容。当时我也被深深感动。他对艺术对亲人诚挚的爱，是他将一生交给艺术最重要、也是最深层的动力，这是真正艺术家所必须具备的品质和素养。
陈师道诗94×52cm
我慢慢地观看了他所有展品，能感到虽以米芾意为主，但内在之“韵”却使其作品始终保持了一个“雅”字，并流露出贵族式的高贵之气。我在后来的记者采访中，说了这么一段话：“李方先生的书法作品突出一个‘雅’字，这是我们对书法艺术作品极高水准的用词。且在其中又渗透出个‘贵’字，贵气、高贵，这是对书法艺术所具备品质的高度赞扬。”具体到作品，其风格主要源于米，米芾的“八面出锋”“风樯阵马”，用笔严谨中所表现出的率意，均显示出李方笔下的坚实功力。然而细看又非完全的米，在米风格之外，还隐隐透出“二王”及晚明几家的笔意。在书法学习中，先宗一家是绝对的正途，但不能一生一直如此写下去，待对一家完全“入书”之后，必定还要“出书”。这个“出”，不是随心所欲地挥洒，而必需在古代经典基础上选几家逐渐地溶入。你看，在李方小行草《李白诗》横批中，糅入了苏东坡的意味。在以朱砂所书草书横批中，又溶入了怀素甚至日本“三迹”之一藤原佐理的笔法。一些小扇面的小行草，又突见黄道周部分奇峭之结体。但他作品中无论羼什么体什么家，明眼观之，还是李方。看他所有作品，便如看到其人：清峻、雅韵，又带几分逸气。古人云：“书如其人”，实际上这个“如”字主要指的是书家的性格、气质以及整体的文化修养，我们一方面读李方的书作，实际上也是在读李方整个的人。
八柱兰亭 95×67cm
这里还要加一句：李方的小楷及小草书也是颇见功底的，这是他年轻时成堆废纸中练笔的成果，也是他兹后书法上能“跳出龙门”所打的深厚根基。有无此根基，将决定一位书家最终的成就和地位。
今年7月，李方专程来郑看我的《挥云》大型书展，本可在艺术上交流心得，因其时工作安排太紧张，竟未能与他作更深一步交流，颇为遗憾。近些天又看到一些他的新作，有感而发，写了以上数行文字，以与之交流，不知李方老弟以为然否？
2017年10月11日于中州官渡草堂
康有为诗句-26×81cm
文/黄 毅
在中国，有一件事是人人皆可为，而人人又皆可畏，那就是汉字的书写。从咿呀学语的垂髫孩童，到鬓毛霜雪的耋耄老者，从引车卖浆之流，到云台庙堂之高士，出手成字者，何止万千？一笔一划极简极单，横平竖直却变化无穷，因此，书法也被认为是貌似最容易，其实最难的艺术形式之一。彼东洋人，称书法为书道，我以为“道”比“法”更能贴近汉字书写艺术的本质，“法”在这里可以理解为“方式”、“技法”或“标准”，而“道”则有“方向”“体系”甚而“规律”之意。一件寻常书写之事，一旦上升到艺术的高度，便从形而下上升到了形而上的层面，就拥有了无限的可能。
