清 题画诗 -40×54cm
书法无疑是书写的艺术，书写在中国能成为真正意义上的艺术，是由传统的思维方式决定的，中国文字，从仓颉造字起，就不仅仅是传达文字的意义，而具有多种的功能，其内涵包括了哲学、伦理和信仰，在笔画运行上具有审美的情趣。
石涛题画诗-69×300cm
想我堂堂大中华，以累累汉字堆垒出巍峨之广厦，五千年的根基，一方字，一砖瓦，一条词，一根檩，经年累月节节拔高，栉风沐雨安如山，方块字的队列从中华的根上走来，绵延迤逦，从未溃散，它传承着古老东方民族的隐秘而特殊的精神慰藉。
从李方近些年的书法作品中，很容易看到一种传承。
唐寅诗抄 40×30cm
一般人说李方，言必谈其父。其父李般木乃是新疆老一代书法大家，曾任新疆书法家协会主席，书有大气象，更兼诗词歌赋。李方不足十岁就开始在父亲慈爱而严厉的目光下，调墨临帖，铺纸挥毫，他的童子功就是那个时候打下的，而这些也是他日后得以临风扶摇最绵密也最坚挺的几茎丰羽；当然，自幼家学的浇灌与文化的熏染，使他具有了得天独厚的文化感，这是他的大幸，也是他比其他书家更显得宽泛从容的原因，很多东西靠后天的努力是可以弥补和达到的，唯独来自血脉中深层的文化因子是不能仿造的，就像欧洲人説的，造就一个贵族，至少要三代以上，这里不仅强调的是时间对改造万物所起的决定性作用，更是在强调血统的传承以及对一些杂质的清肃与甄别。重要的是，李方的大幸不是从小便得到了什么书法的真传或书写的技法，而是他拥有了一种文化的背景，建立起了属于李氏家族的艺术自信心。其实，艺术家成就高下最后的比拼，除了才气、勤奋、运道之外，最重要的可能就要看个人的修为了，而个人的修为不仅是个人的造化，还要有来自源头的潜移默化的力量。
李方写字，入手颇高，从唐楷契入，唐楷的典型风格是颜真卿和柳公权，（颜、柳虽并称，可是书法风格上颜近小王，柳近大王）作为必然的一脉相承，少时临二王，如：《圣教序》、《兰亭序》并《二十九日帖》、《鸭头丸帖》等诸多名帖，稍长又沉迷于米芾、吴琚之大量名作，每一个学书者，几乎都是从临帖开始的，这大概是不二之法门，还没听説过哪个天才不踩着前人的足迹，就能攀越奇山险峰抵达书法之圣境。
